Die verborgene Bedeutung des Films „Stalker“
Das Genre des Films „Stalker“ von Andrei Tarkovsky ist schwer zu definieren – es ist ein Drama, eine philosophische Parabel und eine postapokalyptische Fiktion. Ein Minimum an Action, düstere Landschaften und endlose Symbole, die wie „Brotkrümel“ auf dem Weg von Zuschauern und Helden verstreut sind, schaffen ein einziges Universum des Films, das sich wie ein Trichter einzieht und das Gehirn zwingt, wütend nach einem Ausweg zu suchen .
Die Idee des Films ist der fantastischen Geschichte „Roadside Picnic“ entnommen, die von den Strugatsky-Brüdern geschrieben wurde. Sie erscheinen auch in den Drehbuchautoren des Films. Aber von der ursprünglichen Handlung blieben nur der dunkle Schatten der Zone, der auf die gesamte Menschheit fiel, und der illegale Beruf und der Spitzname des Protagonisten – Stalker.
Der Rest der Helden hat auch keine Namen. Wir hören nur Spitznamen. Das entpersönlicht sie, verwischt die Grenzen, macht die Bilder bedingt. Vor uns ist der Professor – ein kollektives Bild eines Wissenschaftlers, einer von denen, die Gewalt hassen, aber Bomben erfinden; Der Schriftsteller ist ein reflektierender kreativer Intellektueller; und ihr Führer in die geheime und verbotene Zone, in der gehegte Wünsche wahr werden – Stalker.
Was ist eine Zone und ein Raum?
Es gibt praktisch keine Spezialeffekte im Film. Nicht aus schönen und beeindruckenden Aufnahmen, sondern aus den Gesprächen der Helden erfahren wir, dass zwanzig Jahre vor ihrer Begegnung ein Meteorit in der Nähe der Stadt einstürzte.
Später wurde der Ort der Katastrophe zu einer anomalen Zone, in der sich mysteriöse Phänomene abspielten, Menschen verschwanden und vor allem ein Ort („Raum“) erschien, an dem geheime, innerste, gehegte Wünsche erfüllt werden. Danach umzingelte das Militär die Zone mit Absperrungen, aber es gab noch mehr Leute, die dort eindringen wollten. Dann tauchte der Beruf eines Guides auf – ein Stalker, mit dem die Hauptfigur des Bildes handelt.
Wer ist Stalker?
Der Held des Bildes ist gerade aus dem Gefängnis entlassen worden. Seine Frau, die unter Armut leidet, möchte nicht, dass Stalker ihr Leben riskiert, indem sie Ausflüge in die Zone für die reichen und neugierigen Müßiggänger organisiert. Ihre Tochter ist krank und hat paranormale Kräfte. Obwohl dies nicht direkt gesagt wird, verstehen wir, dass der Zustand des Kindes das Ergebnis der Aktion der Zone ist.
Aber ohne die Zone kann der Stalker nicht leben, nur dort fühlt er sich zu Hause. Sie wirkt auf den Helden wie eine Droge. Nicht umsonst ändert sich das Schwarz-Weiß-Bild zu Beginn des Films, nachdem die Charaktere die Zone betreten haben, in Farbe – wir sehen es durch die Augen eines Stalkers, der außerhalb der Zone wie ein Fisch aussieht, beraubt Wasser, erstickt und unterscheidet keine Farben.
Wer ist ein Schriftsteller?
Inspiration will der Autor in der Zone finden, denn er hat alle Ideen ausgeschöpft und steckt in einer kreativen Krise. Er ist sehr leicht zu reisen; kommt eindeutig nach einer betrunkenen Party und mit einer Frau am Treffpunkt der Helden an. Der Autor liest den Stalker ständig neu, will seinen Anweisungen nicht Folge leisten. Er ist irritiert und von einem Geist der Verleugnung besessen. Er scheint keine Inspiration zu brauchen, und er will auch nichts schreiben. Am begehrten Ort der Zone angekommen, weigert er sich, sich etwas zu wünschen, und behauptet, dass niemand ihre innersten Träume verstehen kann und der Raum nur unterbewusste Träume erfüllen wird. Da niemand den Raum für eigene Zwecke nutzen kann, macht es keinen Sinn, in die Zone zu gehen.
Wer ist der Professor?
Im Gegensatz zum Autor ist der Zweck dieser Person klar. Er geht mit einer vorgegebenen Aufgabe in die Zone. Er macht sich Sorgen um die Zukunft des Planeten, er glaubt, dass die Zone im Allgemeinen und der Raum im Besonderen mit ernsthaften Gefahren verbunden sind. Daher machte er sich auf diese Reise, um die in seinem Labor versteckte Bombe zu aktivieren, die nach der Katastrophe hinter dem Stacheldraht verblieb.
Angst vor innersten Wünschen
An der Schwelle des Raums angekommen, werden die Helden mit einem unlösbaren Widerspruch konfrontiert. Sie könnten jetzt alles verlangen, was sie wollen, aber der Raum wird nur den Wunsch erfüllen, der tief in der Seele verborgen ist. Wie der Autor sagte, ist es unmöglich, Ihre innersten Wünsche zu kontrollieren. Aber die Zerstörung des Zimmers, von der der Professor träumte, verliert jede Bedeutung.
Der Stalker ist verzweifelt. Von der Philosophie ist er weit entfernt. Er versteht nur eines: Den Raum zu zerstören bedeutet, die Hoffnung zu zerstören. Obwohl der Professor die Bombe entschärft und seine Absicht aufgibt, fühlt Stalker, dass seine Mission gescheitert ist: Er hat seine Gefährten sicher in den Raum gebracht, aber sie weigerten sich, etwas zu wünschen.
Symbole und Bilder im Film Stalker
Die erste Assoziation mit dem Wort „Zone“ ist ein Gefängnis, und Stalker selbst, kahl rasiert und in formloser Kleidung, die wie eine Gefängnisuniform aussieht, ähnelt einem Gefangenen. Aber mit der Entwicklung der Handlung sehen wir, dass für den Stalker die Zone der Sinn des Lebens und ein Symbol der Freiheit ist. Nach der Katastrophe von Tschernobyl waren viele von Tarkovskys Weitsicht beeindruckt. Die Identifizierung von Tschernobyl mit der Zone scheint mir richtiger; hier tritt das Konzept der „Sperrzone“ in Kraft, dh des Territoriums, das für Menschen verboten ist.
In „Stalker“ gibt es nicht so viele unverständliche und komplizierte Bilder wie in anderen Filmen von Tarkovsky. Die Handlung ist transparent, die Handlung geradlinig und ohne Eile. Daher benötigen die Hauptfiguren keine zusätzliche Dekodierung. Es geht darum, sich selbst zu finden, um die Kluft zwischen dem Idealen und dem Realen, um die Geheimnisse der menschlichen Seele. Die Zone erscheint vor uns in einer unerwarteten Hypostase: Es ist nicht nur ein mit Stacheldraht umzäuntes Stück Land, sondern ein entstelltes menschliches Bewusstsein. In sich selbst reisend, kommen die Menschen zur Erkenntnis ihrer eigenen innersten Geheimnisse, die durch den Raum symbolisiert werden.
Nicht umsonst zieht der Schriftsteller seine Weggefährten auf Reisen in endlose philosophische Auseinandersetzungen – das sind die Fragen, die uns quälen, wenn wir versuchen, in die Abgründe unseres Bewusstseins einzutauchen, um den Grund für unser Handeln, Begehren, Vorlieben und mag nicht. Unser Glaube an Wunder und unser Materialismus stehen in ständigem Kampf und streiten miteinander, wie der Schriftsteller, der Professor und der Stalker.
Auch geistliche christliche Motive werden im Film deutlich nachgezeichnet: Zitat biblischer Texte, ein im Rahmen eingeklemmtes Fragment des Genter Altars. Die Auseinandersetzungen zwischen den Helden spiegeln das Aufeinanderprallen und Gegeneinander von Rationalem und Irrationalem, wissenschaftliche Überzeugungen und Hoffnungen auf eine magische Transformation, die Erfüllung von Wünschen auf einen Schlag.
Die Bedeutung des Endes des Films Stalker
Der Stalker versuchte sein letztes bisschen, sich selbst zu glauben und wollte andere zwingen, diesen Glauben mit ihm zu teilen. Es schien ihm, dass er diesmal vielversprechende Gefährten wählte – die Erfüllung ihrer Wünsche könnte der Menschheit unschätzbare Vorteile bringen. Aber sie gaben das Wunder auf. Als Ergebnis stellt sich heraus, dass die Menschen die Zone nicht brauchen. Der unheimliche Charme der Zone ist ebenso verflogen wie die Erwartung eines Wunders.
Als er nach Hause zurückkehrt, beschwert sich Stalker bitterlich bei seiner Frau, dass die Leute den Glauben verloren haben. Und wenn es keine Hoffnung oder keinen Glauben mehr gibt, bleibt dem Stalker nur die Liebe seiner Frau und seiner kranken Tochter, die von seiner Verbundenheit mit der Zone gequält werden.
Stalkers Tochter, die Tyutchevs Gedicht „Ich liebe deine Augen“ liest, richtet ihren Blick auf das trübe Glas auf dem Tisch. Das Wunder war immer nahe, und die Menschen mussten ihm, um zu glauben, nicht weit folgen.
