In The World of Parasite (2019): Hauptidee, Symbole des Oscar-prämierten Films. Die Bedeutung des Films Parasite – Worum geht es, die Bedeutung des Endes, Analyse Plot
„Parasite“ hat den Oscar für den besten Film gewonnen, und das war ein bedeutendes Ereignis in der Welt des Kinos: Es ist das erste Mal, dass ein nicht englischsprachiger Film gewonnen hat. Und für Europa exotisch – koreanisch.
Regisseur Bong Joon Ho verriet in seinen Interviews die Bedeutung des Films „Parasite“ und sein Ende. Aber – ein schlauer Käfer – die Hauptidee wurde den Zuschauern überlassen, um sie selbst herauszufinden.
Das Genre des Films wandelt sich von Anfang bis Ende. Der Film, der als einfache schwarze Komödie beginnt, wird in der zweiten Hälfte zu einem gewalttätigen Thriller und nimmt im Laufe der Zeit die Züge eines philosophischen Dramas an.
Worum geht es in dem Film
Der Film handelt von zwei koreanischen Familien: der unglaublich armen Familie Kim und der unglaublich reichen Familie Park. Die Kims leben in einem feuchten Halbkeller im ärmsten Viertel der Stadt, sammeln Pizzakartons für einen Penny und fangen das Wi-Fi des Nachbarn auf: Sie haben kein Geld, um für ihr Internet zu bezahlen.
Die Packs leben in einer riesigen Designer-Villa. Eines Tages bekommt der älteste Sohn der Kims auf Empfehlung eines Freundes zufällig einen Job als Nachhilfelehrer im Haus der reichen Pakovs. Damit beginnen die Abenteuer der beiden Familien.
Welche der Familien sind echte Parasiten?
Der Film beantwortet diese Frage absichtlich nicht. Die Position des Regisseurs ist, dass die gesamte moderne Gesellschaft auf dem Prinzip des Parasitismus aufgebaut ist. Die Reichen delegieren „manuelle“ Arbeit an die Armen. Eine reiche Hausfrau weiß nicht einmal, wie man Geschirr in die Spülmaschine einräumt – sie stellt dafür Dienstboten ein.
Die Armen, die das große Geld sehen, können der Versuchung nicht widerstehen und sitzen den Reichen auf alle möglichen unehrlichen Arten im Nacken, indem sie sich an deren Brieftasche oder Kühlschrank festhalten.
Das Thema der sozialen Ungleichheit und der Kluft zwischen Arm und Reich wurde für Bong Joon Ho zum zentralen Thema. Er begann bereits 2013 mit der Arbeit an dem Film, aber 2019 hat sich das Thema des universellen Schmarotzertums noch weiter zugespitzt.
Rahmen des Films
In seinen Interviews sagt Bong Joon Ho, dass die wichtigste emotionale Aufgabe des Films das Gefühl der Angst ist: Er wollte, dass der Zuschauer nach dem Film Angst vor dem Ausmaß und der Unausweichlichkeit der sozialen Schichtung hat. Wenn wir so weiterleben wie bisher und unsere Kinder nach unseren Regeln leben, sind wir dazu verdammt, auf ewig in der Falle von Schmarotzertum, Unehrlichkeit, Egoismus und Infantilismus gefangen zu sein.
Beim Zuschauen ist es unmöglich zu verstehen, auf welcher Seite der Regisseur steht: sympathisiert er mit den Armen, versucht er, sie ins beste Licht zu rücken? Spielt er mit dem sentimentalen Mitleid für die Familie Kim? Zeigt er die reichen Pak als saubere (im wörtlichen und übertragenen Sinne) und nette Menschen? Hat er Mitleid mit der beeinflussbaren reichen Mutter, die sich aufrichtig um die Psyche ihres Sohnes sorgt, der so leicht zu täuschen ist?
Nein, der Regisseur entwirft kein vollständiges Bild von „Schurken“ und „Opfern“. Er liebt nicht gleich, aber er bedauert und versteht gleichzeitig alle seine Helden. Sobald sich der Zuschauer auf die Seite der einen Familie stellt, begeht sie sofort eine Art von Abscheulichkeit. Sobald der Zuschauer entscheidet, dass die andere Familie Schurken sind, tun sie sofort etwas rührend Menschliches.
Filmrahmen
In der zweiten Hälfte des Films werden die körperlichen Assoziationen mit parasitären Insekten deutlich. Die Armen krabbeln, laufen auf allen Vieren, verstecken sich an dunklen Orten. Als das Licht im Wohnzimmer eingeschaltet wird, erstarrt Kim auf dem Boden wie eine Kakerlake, die Angst vor einem Pantoffel hat. Und die intime Szene mit den Reichen gleicht der Kopulation von Insekten.
Armut und Reichtum. Symbolik
Wenn Sie den Film aufmerksam anschauen, werden Sie sehen, wie fast jedes Detail von „Parasite“ den Unterschied zwischen Arm und Reich symbolisiert. Paki und Kim sind Spiegelbilder voneinander, nur der Spiegel ist schief.
Die reiche Familie Pack lebt auf einem Hügel in einem riesigen futuristischen Haus. Die armen Kims leben am unteren Ende der Stadt, im Keller eines Hochhauses.
In dem Film gibt es viele Treppen: Im Haus der Paks geht es nach oben, bei den Kims nach unten. Selbst in der Stadt muss man die Treppe zum Haus der Kims hinuntergehen. Es ist eine Metapher für eine „hierarchische Leiter“ oder eine soziale „Nahrungskette“, in der die Armen unweigerlich verletzlich sind und die Reichen an der Spitze der Welt herrschen.
Filmausschnitt
Der übliche Starkregen wird den Kims zum Verhängnis – ihre Wohnung ist bis zur Mitte überflutet. Und auf Pakovs Rasen wird der Rasen nur noch grüner.
Der Regisseur sagt, dass das Motto „Du musst es versuchen, dann wird alles gut“ oft ein falsches Versprechen ist. Sozialer Status und Arbeitslosigkeit sind stärker als einfache Menschen.
Die Episode zu Beginn des Films ist symbolisch – die Kims geben die Idee auf, die Kakerlaken zu bekämpfen und überlassen dieses Problem dem Zufall. Und es funktioniert: Ein Desinfektionswagen fährt durch ihre Straße und desinfiziert ihren Keller durch offene Fenster.
Das völlige Fehlen eines Aktionsplans, gesenkte Hände, totale Armut und ein besonderer, unauslöschlicher unangenehmer Geruch – das ist es, was das Bild der Kims ausfüllt. Die Eigenschaft, die ihnen für kurze Zeit zum Erfolg verhalf, ist die Gerissenheit.
Gleichzeitig sind die Kims aber auch begabt. Der Sohn unterrichtet sehr gut Englisch, und die Tochter zeichnet wunderschön und kommt mit dem außergewöhnlichen Sohn von Pakov zurecht. Die Mutter meistert sofort die Feinheiten der Haushaltsführung im neuen Haus, und der Vater beherrscht professionell das Management des neuen Autos. Ihre Armut ist eine schicksalhafte äußere Bedingung, die ihnen keine andere Wahl lässt, als kriminell zu werden.
Paki verachten aufgrund ihrer Stellung die Armut. Es handelt sich um stereotype reiche Menschen: Sie sind unbegabt, infantil und egoistisch. Und die Eigenschaft, die sie schließlich umbringt, ist Naivität.
Bong Joon Ho fügt die Zeile in den Film ein: „Auf jede freie Stelle eines Wachmanns bewerben sich 500 Menschen mit höherer Bildung.“ Der Regisseur hat diese Statistik über Südkorea irgendwo in den Nachrichten gehört und war so beeindruckt, dass er sie in den Film aufgenommen hat. Das ist ein wirklich großes Problem für die Koreaner: Der harte Wettbewerb übt einen großen psychologischen Druck auf sie aus.
Bunker
Falls Sie sich fragen, ob die Reichen in Südkorea wirklich so paranoid sind, dass sie Bunker für den Fall eines Atomkriegs bauen: Ja, in der Tat. Ist das sinnvoll? Wir wissen es nicht. Aber Bong Joon Ho sagt, dass dies eine echte koreanische Praxis ist, wenn auch unter den reichsten Menschen. Persönlich hat er keinen Bunker in seinem Haus.
Ein Felsen
Ein bemerkenswertes Symbol im Film ist der „Wohlstandsstein“. Der jüngere Kim erhält ihn als Geschenk von einem erfolgreichen Freund, der ihm eine „Eintrittskarte“ in die Familie Pack schenkt.
Filmrahmen
Ein Freund war früher Tutor für die Packs, aber er verlässt sie jetzt, um zu studieren, und empfiehlt Kim, seinen Platz einzunehmen. Von diesem Moment an, d. h. von dem Moment an, in dem er den Stein erhalten hat, beginnen die Veränderungen. Mit Hilfe von Betrug und gefälschten Dokumenten beginnt er für sie zu arbeiten und zieht die ganze Familie mit.
Viele russischsprachige Zuschauer haben den Eindruck, dass dieser Stein eine tiefere Bedeutung hat, die wir nicht verstehen. Nein, hier ist alles durchschaubar, und Regisseur Bong Joon Ho selbst bestätigt das. „Warum Stein?“ „Weil ich als Kind Steine irgendwie geliebt habe.“
Das ist eine Kerbe, von der aus man den Anfang des Dramas zählen kann. Am Ende des Films stellt sich heraus, dass der Stein eine „Fälschung“ ist, eine falsche Hoffnung auf Glück: Statt des versprochenen Reichtums brachte er nur Ärger und Tod.
Geruch
Von Beginn des Films an bis zum entscheidenden Moment wird der Zuschauer von einem besonderen Geruch verfolgt, der von der Familie Kim ausgeht und der sehr wichtig ist.
Die Packs wissen nicht, dass alle ihre Bediensteten Mitglieder derselben Familie sind, aber es ist ihr gemeinsamer unangenehmer Geruch, der sie verdächtig macht. Es ist der Geruch von billigem Waschpulver, Keller, Schweiß, Schmutz und alter Kleidung.
Die reichen Paki können diesen Geruch nicht ertragen und kneifen sich unwillkürlich in die Nase. Diese Geste wird zum Hauptsymbol der sozialen Schichtung, sie ist auch der Grund für die blutige Aktion am Ende des Films. Die Kims, arm und krankhaft stolz, fühlen sich durch diese Behandlung ihrer selbst beleidigt. Außerdem verstehen sie, dass der Geruch wirklich ekelhaft ist. Das beleidigt sie noch mehr.
Gleichzeitig werden die persönlichen Grenzen zu einem wichtigen Detail. Herr Park, das Familienoberhaupt, erwähnt oft die Notwendigkeit, persönliche Grenzen zu respektieren – dies ist seine strenge Lebensregel. Aber in dem Moment, in dem er den Geruch der Armut des Fahrers riecht, werden die persönlichen Grenzen zwischen den beiden Familien zerstört. Als er nach Hause zurückkehrt, spricht er mit seiner Frau über diesen Geruch, und sie gesteht ihm, dass sie versteht, was er meint.
Der Körpergeruch ist einer der intimsten Teile des menschlichen Bildes, denn man kann ihn erst riechen, wenn man der Person zu nahe kommt. Dies ist ein interessanter, subtiler Moment, der auf die kommende Katastrophe hindeutet: „Mit diesen Familien stimmt schon jetzt etwas nicht“.
Die Bedeutung des Endes
Achtung, Spoiler beginnen hier! Wenn Sie den Film noch nicht gesehen haben, kommen Sie zurück und sehen Sie ihn sich an!
Der Bunker, in dem der Ehemann der ehemaligen Haushälterin seit vier Jahren lebt, ist das unterste Ende der Hierarchieleiter. Unten ist nicht mehr möglich. Das diktiert zum Teil das schreckliche, blutige Ende des Films. Kim Jr. bewaffnet sich mit einem „Wohlstandsstein“ und steigt in den Bunker hinab, um den Ehemann der Haushälterin zu töten, aber der Ehemann selbst greift ihn an. Es ist Kim Jr. zu verdanken, dass der Ehemann aus dem Bunker ausbricht und zu töten beginnt.
Zu diesem Zeitpunkt rettet die Tochter von Pakov Kim Jr. im Hintergrund: Die beiden sind rührend ineinander verliebt. Dies ist ein starker Moment, der inmitten des Massakers schwer zu lesen ist: Die Liebe lebt in den Herzen der Jungs.
Herr Pak, der neben dem Verrückten steht, kneift sich in die Nase – er riecht den gleichen Geruch. Kims Vater sieht das, wird vor aufgestauter Wut verrückt und tötet Pak.
Das Bild des verrückten Ehemanns aus dem Bunker vermischt sich also mit dem Bild des älteren Kim: Kim versteckt sich im Bunker und beginnt dort zu leben. Paks Frau zieht aus diesem verfluchten Ort aus, neue Mieter ziehen in das Haus ein, nachts stiehlt Kim Lebensmittel aus deren Kühlschrank.
Die Bewohner glauben, dass eine Glühbirne im Flur nicht funktioniert, aber das stimmt nicht: Es ist Kim, die ihrem Sohn eine Nachricht im Morsecode schickt, ohne zu wissen, ob er ihn jemals sehen wird. Schließlich kommt der Sohn in dieses Haus und entziffert den Brief.
Filmausschnitt
Kim Sr. bleibt am unteren Ende der Hierarchie gefangen, und Mutter und Sohn landen dort, wo sie am Anfang waren. Mrs. Park steht ohne Ehemann da und verschwindet aus dem Blickfeld. Und nur der vage Traum der Kims wird deutlicher: Der Sohn wird lernen, reich werden und dieses Haus kaufen, um darin mit seinem Vater wieder vereint zu sein. Ist das machbar? Das muss der Zuschauer selbst entscheiden.
Der Regisseur sagt in seinen Interviews offen, dass er seinen Zuschauern nicht helfen will, das Ende zu verstehen, dass er keine Hinweise geben will. Er erzählt eine Geschichte: Die Armen haben versucht, sich aus der Unterschicht an die Spitze der Hierarchie zu tricksen, es ist ihnen nicht gelungen.
Einerseits gibt das offene Ende Hoffnung, dass Kim Jr. es schaffen wird, er wird lernen, ein Haus kaufen und seinen Vater retten – er ist wirklich begabt und klug. Aber andererseits, wie viele Jahre wird es dauern? Und werden sie nach dem Gemetzel, das sie inszeniert haben, glücklich sein können? Wir glauben nicht. Die koreanische Arbeitslosigkeit und die blutige Geschichte der Familie rauben ihnen fast jede Chance auf Glück. Und genau diese schreckliche, beängstigende Vorstellung von Hoffnungslosigkeit will uns Pong Joon Ho vermitteln.
Warum Parasite einen Oscar gewann
„Parasite“ hat den Academy Award vor allem aus zwei Gründen gewonnen: Bong Joon Ho hat ein gesellschaftlich brisantes Thema aufgegriffen, das die Herzen der meisten Filmwissenschaftler getroffen hat. Und gleichzeitig hat er ein atemberaubendes künstlerisches Bild geschaffen, das den Zuschauer wirklich zwei Stunden lang interessiert, aufmerksam und gespannt hält. Diese Kriterien sind so selten erfüllt, dass sie schon für einen Oscar reichen.
Der Regisseur selbst war sich sicher, dass „Parasite“ nicht die Goldene Palme, geschweige denn einen Oscar erhalten würde, weil er ihn für einen zu spezifischen koreanischen Film hielt, den Ausländer einfach nicht verstehen würden.
