„Meine eigene Realität“: Was ist die Essenz des Thriller-Memento (2000). Die Bedeutung des Film-Memento, Handlungsanalyse, Essenz, Erklärung des Endes, ähnliche Filme.
Genre: Thriller, Detektiv, Drama, Krimi
Produktionsjahr: 2000
Regie: Christopher Nolan
Darsteller: Guy Pearce, Carrie-Anne Moss, Joe Pantoliano
Slogan: „Manche Erinnerungen vergisst man am besten“
Auszeichnungen und Nominierungen: Im Jahr 2002 wurde der Film für den Oscar für das beste Drehbuch und den besten Schnitt nominiert.
Memento ist der zweite Spielfilm von Christopher Nolan. Er ist auch das komplexeste aller seiner Gemälde.
Wahrscheinlich liegt die Bedeutung des Films „Memento“ im letzten Satz der Hauptfigur. Sein Wesen liegt darin, dass ein Mensch, der versucht, sein Leben zumindest mit etwas zu füllen, oft anfängt, falsche Ziele zu verfolgen und sich selbst verliert.
Um was geht es in dem Film
Eine kurze Beschreibung des Bildinhalts. Im Mittelpunkt der Handlung steht ein Versicherungsermittler namens Leonard (Lenny) Shelby. Eines Tages erhält er den Auftrag, den Versicherungsfall von Sammy Jenkins zu untersuchen – einem Mann, der sich nach dem Unfall nicht mehr an neue Ereignisse erinnern konnte. Dem Helden gelingt es zu beweisen, dass Sammys „Lernbehinderung“ eine psychische Störung und nicht die Folge einer Kopfverletzung ist, und Sammy wird eine Versicherungszahlung verweigert.
Guy Pearce spielte die Hauptrolle des Leonardo Shelby. Filmrahmen,
Nach einiger Zeit dringen Kriminelle in Leonards Haus ein und greifen ihn und seine Frau an. Shelby tötet einen von ihnen, aber der zweite trifft ihn am Kopf. Als Folge der Verletzung entwickelt Leonard die gleiche Krankheit wie Sammy Jenkins – anterograde Amnesie. Das heißt, er erinnert sich gut daran, was vor dem Angriff passiert ist, aber jetzt ist sein Kurzzeitgedächtnis auf Abschnitte von fünfzehn Minuten beschränkt. Danach werden neue Erinnerungen vollständig gelöscht.
Leonard ist überzeugt, dass seine Frau nach dem Angriff gestorben ist, und beschließt, den Täter zu finden und ihn zu bestrafen. Beim Versuch, mit seiner Krankheit fertig zu werden, entwickelt der Held ein ganzes System – er macht Sofortbilder, schreibt Notizen. Die wichtigsten Fakten tätowiert er auf seinem Körper. Ein Hinweis auf die Identität des Täters ist der tätowierte Name „John G“.
Bald trifft Leonard auf einen gewissen Teddy, der ihm seine Hilfe anbietet. Es stellt sich jedoch heraus, dass der neue Assistent, ein ehemaliger Polizist, Shelby lediglich für seine eigenen Zwecke nutzt.
Abschließende Erklärung
Im Finale kontaktiert Teddy Leonard und teilt ihm mit, dass er den echten John G. gefunden hat. Shelby kommt am vereinbarten Ort an – einem verlassenen Gebäude außerhalb der Stadt und verwundet denjenigen tödlich, den er für den Mörder seiner Frau hält.
Er hatte jedoch Unrecht – Teddy verwies ihn auf einen Drogendealer, der nichts mit Leonards Tragödie zu tun hatte. An die Wand geheftet, verrät er ihm ein schreckliches Geheimnis: Shelbys Frau erlitt einen Anfall, starb jedoch an einer Überdosis Insulin. Und der Schuldige war kein anderer als Leonard selbst.
Carrie-Anne Moss spielte die Rolle der Natalie. Rahmen aus dem Film.
Laut Teddy half er dem Helden vor mehr als einem Jahr, den Verbrecher zu finden, der ihn und seine Frau angegriffen hatte, und mit ihm fertig zu werden. Das heißt, der echte John G lebt nicht mehr. Teddy nutzte jedoch die Tatsache aus, dass Leonard sich an nichts erinnern konnte, und beschloss, ihn zur Lösung seiner eigenen Probleme zu nutzen. Auf seinen Hinweis hin hatte er also bereits mehrere „John Gs“ getötet – also Personen, die nicht an der Tat beteiligt waren. Shelby entdeckt einen interessanten Zufall – Teddys richtiger Name ist John G…
Unter der Androhung des Todes hilft Teddy Leonard, die Wahrheit zu verstehen – nach der er zu suchen schien, vor der er jedoch Angst hatte.
Die Erklärung für das Ende lautet wie folgt: John G existierte tatsächlich nicht. Die ganze Geschichte von Sammy Jenkins, die Shelby einem unbekannten Gesprächspartner erzählt, ist seine eigene Vergangenheit, die er aus seinem eigenen Leben entnommen hat, weil er glaubt, dass alles jemand anderem passiert ist.
Die Überdosis Insulin war darauf zurückzuführen, dass Leonard sich nicht erinnern konnte, ob er seiner Frau eine Spritze verabreicht hatte. Als er dies erkennt, wird sein Bewusstsein getrübt, woraufhin er im Krankenhaus landet. Dort beginnt sein Geist, Erinnerungen neu zu schreiben – so kann er das Geschehene verarbeiten. Erinnern Sie sich daran, was er über Sammys Fall sagte: „Sein Fall ist geistiger Natur, nicht körperlich.“ Das bedeutet, dass er Erinnerungen schaffen und Ereignisse an Jenkins „übertragen“ kann, einen Betrüger, der Gedächtnisverlust vortäuschte, um Geld von einer Versicherungsgesellschaft zu bekommen.
In den Memoiren von Leonard ist er nicht der Schuldige am Tod seiner Frau, sondern einer der Kriminellen. So erschafft er sich eine neue Realität …
Nachdem sie sich eine neue Vergangenheit geschaffen hat, geht Shelby zur Polizei und stößt auf einen korrupten Polizisten, Teddy. Er hilft ihm, einen der Verbrecher zu finden und ihn zu töten. Und so beginnt seine Jagd nach dem Geist.
Die Bedeutung des Endes des Films Memento liegt in Leonards Satz, der so klingt: „Ich muss glauben, dass meine Taten wichtig sind.“ Unterbewusst erkennt der Held, dass er es geschafft hat, sich selbst zu verlieren: Er hat völlig unnötige Rache zum Sinn seines Lebens gemacht und es verschwendet.
Die Bedeutung des Films
Der Film Memento taucht einen Menschen in eine Welt ein, in der es weder Vergangenheit noch Zukunft gibt. Hier gibt es nur das Echte.
Nolans Gemälde erzählt die Geschichte eines Mannes, der den Mord an seiner Frau untersucht. Allerdings hat er große Gedächtnisprobleme. Das ist keine Amnesie: Leonard weiß, wer er ist, aber nach der Verletzung hat er aufgehört, sich an Ereignisse zu erinnern.
Der Film lässt Sie gemeinsam mit dem Helden den Verlust des Kurzzeitgedächtnisses erleben. Dadurch kann der Regisseur dem Zuschauer das Gefühl vermitteln, sich nicht erinnern zu können. Nolan erzählt die Geschichte rückwärts und hält uns ständig Informationen vor, die der Hauptfigur nicht zur Verfügung stehen. Das Bild ist so aufgebaut, dass wir uns „in den Schuhen“ der Figur befinden: Auf diese Weise ist der Betrachter desorientiert und vertieft sich in die Essenz dessen, was im Verlauf der Ereignisse geschieht.
Leonard leidet unter Gedächtnisverlust. Er spricht mit Menschen, die er nicht kennt, findet sich an unbekannten Orten wieder, und das wollte der Regisseur auch dem Publikum spüren lassen. Aus diesem Grund ist die gesamte Geschichte in umgekehrter Reihenfolge aufgebaut. Auf Szene „C“ folgt Szene „B“ und danach Szene „A“. Das heißt, wir lernen zuerst das Ende des Films und gehen dann nach und nach zum Anfang über.
Der Film „Memento“ stellt viele Fragen, und alle Farbszenen gehen rückwärts und spiegeln Leonards subjektive Sicht auf die Welt wider. Wir sehen für ihn wichtige Details (Tätowierungen, Bilder, Aufzeichnungen) in der Ich-Perspektive – das ist seine subjektive Realität, die uns vermittelt wird.
Die Rolle des Teddys wurde von Joe Pantoliano gespielt. Rahmen aus dem Film.
Wir haben die Informationen, die Leonard hat. Das heißt, wir haben, wie er, keine Ahnung, wie wir an einem bestimmten Ort gelandet sind und wo wir vorher waren. Wir wissen nur, was die Fotos und Aufzeichnungen sagen – Leonards externes Gedächtnis. Im Gegensatz zu vielen anderen Filmen geht es hier in jeder Inszenierung um die Frage „Was war vorher passiert“ und keineswegs um „Was wird als nächstes passieren.“ Am Ende jeder solchen Inszenierung erhalten wir die Antwort auf die vorherige Frage.
Damit solch ein etwas chaotischer Bildaufbau den Betrachter nicht ermüdet, hat sich der Regisseur einen interessanten „Chip“ einfallen lassen – hier wechselt er Farbszenen mit Schwarz-Weiß. Der Sinn von Schwarz-Weiß-Szenen besteht darin, dass sie chronologisch ablaufen. Darin erzählt Leonard die Geschichte von Sammy Jenkins, einem Mann mit ähnlichen Problemen. Wir kommen immer wieder auf Sammys Geschichte zurück, als ob sie uns bekannt vorkäme. Es dient als Rahmen, der verhindert, dass die Geschichte auseinanderfällt und zu einer Ansammlung bedeutungsloser Szenen wird. Ohne sie wäre es schwierig, die Handlung des Protagonisten – und damit auch die Essenz des Films – zu verstehen.
Bei seinen Ermittlungen ist Leonard gezwungen, sich nur auf seine eigenen Aufzeichnungen zu verlassen. Das ganze Problem des von ihm geschaffenen Systems besteht darin, dass ihm die Informationen, die er auf Fotos schreibt, von Menschen übermittelt werden. Er muss ihnen vertrauen und hoffen, dass sie ihn nicht anlügen. Hier liegt das Hauptproblem: Manchmal sind die auf seinen Fotos geschriebenen Informationen falsch, aber er hat keine Ahnung davon. Im Laufe des Films wird von verschiedenen Personen auf seinen Zustand eingegangen, auch er erfährt nicht gleich davon.
Der Schlüssel zu Leonards blindem Vertrauen in diese „Fakten“ liegt darin, dass er sie für zuverlässiger hält als sein eigenes Gedächtnis – weil es Ereignisse nicht aufzeichnet, sondern nur interpretiert. In Wirklichkeit ist Shelby von Anfang an auf dem falschen Weg. Es stellt sich heraus, dass alle von ihm gesammelten Fakten verfälscht sind. Sie werden ständig widerlegt und aus einem anderen Blickwinkel betrachtet. Sie sind äußerst unzuverlässig, da sie die gleiche Interpretation der Realität darstellen wie Erinnerungen.
Rahmen aus dem Film.
In ihrer Analyse des Films „Memento“ stellen die Zuschauer fest, dass Leonards Informationsspeichersystem ganz am Ende endgültig zusammenbricht, weil er sich selbst falsche Fakten unterjubelt. Das heißt, Leonards Langzeiterinnerungen spiegeln nicht die Realität wider – sie wurden von ihm geschaffen. Alles, was passiert, wird also durch seine eigenen Entscheidungen verzerrt.
Leonard behauptet, dass er nur aus Rache lebe (was für ihn zu einer festen Idee wird), und als er den Mann tötet, den er gejagt hat, erkennt er, dass sein Leben leer geworden ist. Das ist es, wovor er mehr als alles andere fürchtet. Für ihn ist es wichtig, dass alle seine Handlungen einen Sinn ergeben. Im Grunde eliminiert er die „John Gs“, um sein Spiel fortzusetzen. Es ist nicht bekannt, wie viele er bereits getötet hat und wie viele er noch töten wird … Die Hauptfigur des Films „Memento“ braucht keine Rache, sondern den Sinn des Lebens – einen schwer fassbaren Banditen, den er für immer jagen wird.
Leonard wechselt ständig zu fiktiven Erinnerungen. Er will nicht an das glauben, was ihm passiert ist und ersetzt echte Erinnerungen durch solche, die ihm besser passen.
Leonard ist ein verlorener Mann. Er spielt gleichzeitig Detektiv und Bestrafer. Während er durch die Städte reitet und Menschen tötet, kommt ihm folgender Gedanke: „Wir alle brauchen Erinnerungen, um zu wissen, wer wir sind.“ Das ist der Schlüsselsatz des Nolan-Films, der eine verborgene Bedeutung hat: Es ist unmöglich, sich selbst zu entkommen – man muss lernen, Verantwortung für alle seine Handlungen zu übernehmen.
Eines Tages sagt Leonard: „Wenn ich meine Augen schließe, verschwindet die Welt nicht.“ Dieser Satz kann als seine Beziehung zur Gegenwart interpretiert werden. Im Gegensatz zu seinem „Augenschließen“ und dem Ersetzen seiner Erinnerungen verschwindet der wahre Sachverhalt nicht …
Rahmen aus dem Film.
Ähnliche Filme
Hier sind ein paar Bilder mit ähnlicher Bedeutung wie Christopher Nolans Memento:
- „Bevor ich einschlafe“ (Großbritannien, USA, Frankreich, Schweden, 2014). Die Hauptfigur leidet unter einer Gedächtnisstörung: Jeden Morgen kann sie sich nicht daran erinnern, womit die letzten 20 Jahre ihres Lebens gefüllt waren;
- „Inside my Memory“ (Großbritannien, USA, 2003). Der Hauptfigur wird ein Autounfall vorgeworfen, bei dem sein Bruder ums Leben kam. Der Held erinnert sich an nichts, aber eines Tages erkennt er, dass er die Zukunft verändern kann;
- „The Fall“ (USA, 2012). Der Hauptfigur wird vorgeworfen, ihre beste Freundin getötet zu haben. Ein Mädchen, das an einer Gedächtnisstörung leidet, beginnt mit seinen Ermittlungen.
- Anfang (USA, 2010). Ein weiterer verwirrender Nolan-Film.
