Stimmt es, dass Schönheit die Welt retten wird: Analyse des Dramas Malena? Worum geht es im Film „Malena“ (2000) mit Monica Belucci: Handlung, Beschreibung, Bedeutung, psychologische Analyse
Länder: Italien, USA
Genre: Drama
Produktionsjahr: 2000
Regie: Giuseppe Tornatore
Schauspieler: Giuseppe Sulfaro, Monica Bellucci, Luciano Federico und andere
Die Handlung des Films „Malena“ mit Monica Bellucci („Malèna“), gedreht vom weltberühmten italienischen Regisseur Giuseppe Tornatore, wird als Nacherzählung der Ereignisse aus der Kindheit der Hauptfigur dargestellt, die in die Jahre des Zweiten fiel Weltkrieg. Allerdings erzählt er nicht von Militäreinsätzen, sondern von der Tragödie einer schönen Frau, die für die Bevölkerung der sizilianischen Stadt zum schwarzen Schaf wurde.
Um was geht es in dem Film
Renato Amorosso ist ein dreizehnjähriger Teenager, der davon träumt, sich der Gesellschaft seiner Radkollegen anzuschließen. Der Vater schenkt dem Jungen ein Fahrrad und dieses wird zu seinem Pass. Die Jungs treffen sich nach der Schule und besprechen ein Mädchen namens Malena, das mit ihrer Schönheit die Stadt in den Wahnsinn treibt.
Alle Männer träumen von Intimität mit ihr. Als Malena die Straße entlang geht, lassen sie das Mädchen nicht aus den Augen. Und ihre Frauen verbreiteten Gerüchte über die Promiskuität der Schönheit, die in Abwesenheit ihres Mannes, der in den Krieg zog, angeblich in alle ernsthaften Schwierigkeiten geriet.
Rahmen aus dem Film.
Auch die Gesellschaft der Teenager, darunter die Hauptfigur, lässt es sich nicht nehmen, Malena noch einmal zu bewundern und erotische Fantasien unter ihren Teilnehmern zu teilen. Renato ist von dieser Frau besessen. Er beobachtet sie heimlich Tag und Nacht, und wenn er allein ist, stellt er sich vor, wie sie nackt in seinen Armen liegt.
Renato wird klar, dass Malena entgegen aller Gerüchte allein lebt, niemanden in ihre Nähe lässt und ihrem Mann treu bleibt. Doch dann kommt die Nachricht von seinem Tod und die Männer um das Mädchen beginnen sich viel arroganter zu verhalten und stürzen sich buchstäblich auf sie. Frauen klatschen mit noch größerem Enthusiasmus, und Teenager machen sich offen über ihren gehörlosen Vater lustig, der sich von ihr abwendet, nachdem er eine Nachricht erhalten hat, in der Malena der Prostitution beschuldigt wird.
Nach einem Gefecht zwischen zwei Menschen, die Malena haben wollen, beschuldigen die Einwohner der Stadt sie, eine Beziehung mit einem verheirateten Zahnarzt zu haben, und arrangieren einen Schauprozess. Der Anwalt, ein dicker, ungepflegter und schmutziger Typ, verteidigt das Mädchen vor Gericht und zwingt sie als Bezahlung für seine Dienste zu intimen Beziehungen. Er will Malena heiraten, aber seine kontrollierende Mutter stimmt ihr nicht zu.
Renato versucht Malena vor Angriffen zu schützen, kann ihre Täter jedoch nur heimlich ärgern und wird manchmal selbst zu ihrem Opfer. Auch Gebete in der Kirche mit einem Hilferuf an den Heiligen helfen nicht.
Infolge der Bombardierung der Stadt kommt Malenas Vater ums Leben. Die Situation des Mädchens verschlechtert sich. Da sie sich in einem schwierigen psychischen Zustand befindet und auf Nahrung angewiesen ist, hört sie auf, sich den Belästigungen durch Männer zu widersetzen, und geht eine Beziehung mit deutschen Offizieren ein.
Renato schwärmt unterdessen weiterhin im wahrsten Sinne des Wortes von Malena: Er stellt sich vor, ein Held aus Hollywood-Filmen zu sein, der seine Geliebte rettet, und masturbiert ständig. Als seine Eltern den Zustand ihres Sohnes sehen, greifen sie auf die Hilfe von Ärzten, Geistlichen und sogar einer Prostituierten zurück, die wie Malena aussieht.
Der Hass der Bewohner auf das Mädchen erreicht seinen Höhepunkt. Als amerikanische Truppen in die Stadt einmarschieren, werfen die Frauen Malena auf die Straße und schlagen sie heftig. Renato kann nur hilflos zusehen. Das Mädchen fährt mit dem Zug weg.
Rahmen aus dem Film.
Nach einiger Zeit trifft Malenas Ehemann in der Stadt ein, den alle für tot hielten. Er versucht, zumindest etwas über das Schicksal seiner Frau herauszufinden, aber die Leute verbergen ihm entweder einfach die Wahrheit oder verspotten ihn offen. Und erst Renato teilt ihm mit Hilfe eines Briefes mit, dass das Mädchen gegangen ist.
Ein Jahr später sehen die erstaunten Bewohner der Stadt, dass Malena mit ihrem Mann zurückgekehrt ist. Sie ist nicht mehr so schön wie zuvor, was Frauen mit Freude zur Kenntnis nehmen. Sie erweisen ihr ihre Gunst. Alle, auch Malena, tun so, als wäre nichts passiert. Renato beschließt schließlich, zumindest ein Wort mit seiner Geliebten zu sagen, geht auf sie zu und sagt: „Glück für Sie, Señora Malena“, woraufhin er mit dem Fahrrad davonfährt.
Im Finale erklingen die Worte des gereiften Renato, dass er seitdem viele Frauen gehabt habe, aber nur Malena werde diejenige bleiben, an die er sich immer erinnern werde.
Die Bedeutung des Films
Es muss gleich gesagt werden, dass die Suche nach der Bedeutung dieses Bildes jeden in seine eigene Richtung führt – und es scheint, dass der Regisseur es auch so gewollt hat. Giuseppe Tornatore strebt in seinen Filmen danach, den Stil des Autorenkinos und des Mainstreams zu verbinden, vielleicht mit der Dominanz des ersteren.
Das Ziel hier ist nicht so sehr, dem Betrachter eine Idee zu vermitteln, sondern ihn zu verblüffen und zum Nachdenken anzuregen. Und den Bewertungen nach zu urteilen, ist Tornatore erfolgreich. Jemand führt eine ernsthafte psychologische Analyse des Films durch, jemand wirft den Machern Vulgarität vor, aber nur wenige bleiben gleichgültig.
Rahmen aus dem Film.
Wenn man darauf achtet, was beim Betrachten des Bildes jedem ins Auge fällt, dann ist dies erstens die Schönheit der von Monica Bellucci gespielten Heldin und zweitens die bewusste Karikatur von allem, was passiert. Beides wird nicht nur ständig betont – das ist es auch, woraus der Film besteht. Hier gibt es jede Menge erotische und heiße Szenen. Man muss sie durchwaten, um die zugrunde liegende Tragödie zu spüren.
Diese Filmsprache wurde offensichtlich nicht zufällig gewählt. Basierend auf der gleichen Handlung, ein und derselben Beschreibung des Verhaltens der Charaktere könnte ein Erotikfilm, eine Farce-Komödie oder ein historisches Drama entstehen.
Doch der Regisseur entschied sich dafür, aus all dem eine explosive Mischung zu machen, die man im Allgemeinen als bissige Satire auf die Gesellschaft, getarnt als andere Genres, und insbesondere auf die italienische oder sogar sizilianische Gesellschaft beschreiben kann.
Wie in vielen klassischen satirischen Werken gibt es auch hier praktisch keine Leckerbissen. Malena kann kaum als solche angesehen werden, da sie sich nicht als aktive Figur manifestiert – in allen Episoden erscheint sie ausschließlich als Opfer einer rücksichtslosen Menge.
Auch Renato zählt nicht – sein lustvolles Verhalten unterscheidet sich nicht wesentlich vom Verhalten anderer Männer in der Stadt, und die Maßnahmen zur Rettung des Mädchens werden nur in seiner Fantasie ergriffen. Seine einzige Tat, die das weitere Geschehen beeinflusste, waren Briefe an Malenas Ehemann. Aber es ist erwähnenswert, dass er zu einem vorgetäuschten „Happy End“ führte – genauer gesagt, am Ende zur endgültigen moralischen Vergeltung gegen die Heldin.
Wir sind also im Wesentlichen ein Werk, das die Laster der Gesellschaft lächerlich macht und gleichzeitig von ihnen entsetzt ist. Laut Monica Bellucci, der dieser Film weltweite Berühmtheit verschaffte, versteht sie seine Bedeutung wie folgt: Menschen können Intelligenz und Reichtum vergeben, aber Schönheit wird niemals vergeben.
Rahmen aus dem Film.
Vielleicht ist das die Idee, aber es ist unwahrscheinlich, dass der Regisseur im Konzept der Schönheit nur die körperliche Attraktivität der Heldin berücksichtigt hat, auf die so viel Wert gelegt wird – das ist nur ein künstlerisches Mittel. Vielmehr sprechen wir nach Dostojewski von Schönheit, von dem, was „die Welt retten wird“ – von spiritueller Schönheit, von Freundlichkeit und Liebe. Daran mangelt es dem Film schmerzlich: Die Menge stürzt sich während der gesamten Geschichte auf das Opfer, absorbiert es schließlich und reduziert es auf sein Niveau.
Kein Wunder, dass der Zeitpunkt der Handlung des Bildes gewählt wurde. Hier sehen Sie die Reflexion des Philosophierens über den Schuldkomplex ehemaliger angesehener Bürger Deutschlands, Italiens und anderer Länder, die auf der Seite der Nazis kämpften und sich angeblich unerwartet unter denen befanden, die Böses getan haben. Und der Regisseur ist hier kategorisch: Kein Wunder, die Gesellschaft war schon immer so, die Menschen sind nicht weit von ihren primitiven Vorfahren entfernt.
Die verborgene Bedeutung lässt sich bereits im Titel des Films erkennen. Viele Menschen verbinden den Namen der Heldin mit dem Namen der biblischen Figur Maria Magdalena, die der Beschreibung in der katholischen Tradition zufolge eine reuige Hure ist. Auch das ist Ironie und Satire. Schließlich hat Malena im Film nichts zu bereuen. Die Gesellschaft selbst hat ihre Sündhaftigkeit erfunden und sie selbst zum Leben erweckt.
Ende
Die Bedeutung des Endes des Films „Malena“ ist für die Heldin trotz des scheinbaren Wohlbefindens eher traurig. Sie hörten auf, sich über das Mädchen lustig zu machen, sie fand Frieden, aber sie verlor sich selbst – sie verschmolz mit der Menge. Niemand, auch nicht der Protagonist mit seiner Mischung aus edlen Absichten und Lust, konnte sie beschützen.
Dafür, dass die Bedeutung genau diese ist, sprechen zahlreiche Details, die über den gesamten Film verstreut sind. Beispielsweise ist das Kleid der Heldin zu Beginn weiß. Allmählich wird die Kleidung schwarz und weiß, im verzweifeltsten Moment – völlig schwarz. Ganz am Ende ist es grau, was die Verschmelzung mit der Masse betont.
Der Charakter selbst wird vielleicht noch sein Glück finden, soweit es nach allem Erlebten möglich ist, und Renats Wunsch wird so in Erfüllung gehen. Dies ändert jedoch nichts am Urteil des Regisseurs für das Publikum.
