Legend Erklärung des Endes und Filmanalyse

Der 2015 von B. Helgeland nach dem Buch von J. Pearson gedrehte Film „Legend“ erzählt die ungewöhnliche Geschichte zweier Gangster, die Brüder waren und London in den 60er Jahren des letzten Jahrhunderts terrorisierten. Als Anführer der einflussreichen Gangstergruppe „Firm“ wurden die Cray-Zwillinge zum Symbol des legendären East End, das aus den Werken von Dickens als eines der am stärksten benachteiligten Viertel der britischen Hauptstadt bekannt ist, in dem Bettler und Räuber aller Couleur jagten. Das schwindelerregende Auf und Ab zweier englischer Mafiosi, das Problem der innerfamiliären Beziehungen, Liebe, Einstellung zum Gesetz, Leben und Tod – all das findet der Zuschauer im Film „Legend“.

Die Bedeutung des Films „Legend“

Kann ein geistig gesunder Mensch den Weg der Kriminalität beschreiten? Und wenn ja, wird er seinen Verstand behalten? Der Regisseur des Films selbst sagte wiederholt, dass das Hauptziel nicht nur darin bestehe, das Leben einer kriminellen Gruppe und ihrer Anführer von innen zu zeigen, sondern auch die endlos wiederholten Versuche einer der Hauptfiguren zu demonstrieren, ihre psychopathischen Tendenzen zu kontrollieren sein jüngerer Zwilling.

An der Spitze der kriminellen Welt standen zwei Gegensätze. Einerseits ist dies der ältere Bruder Reggie, ein scheinbar ruhiger, intelligenter und ausgeglichener, gutaussehender Herr, in dem nur wenige Menschen eine kriminelle Autorität erkennen können. Andererseits wird die „Firma“ auch von seinem Bruder geleitet, dem psychisch kranken Ronnie, einem aggressiven und grausamen Psychopathen, der es nicht einmal zu verbergen versucht. Reggies Zuneigung und eine Art Abhängigkeit von ihrem kranken Bruder verändern das Schicksal der Kriminallegende völlig.

Die Geschichte wird aus der Perspektive einer anderen ikonischen Figur erzählt: Reggies Frau Frances, die von Pillen abhängig ist, ihres Mannes und seines Bruders. Sie ermöglicht es dem Betrachter, beide Brüder objektiv von der Seite zu betrachten. Das Schicksal des Mädchens ist in vielerlei Hinsicht tragisch. Zuerst Liebe und Rebellion gegen eine konservativ gesinnte Mutter, dann Bewusstsein und Angst vor den Schwierigkeiten, in die sie geraten ist. Durch ihre Augen sieht der Betrachter den Krieg zweier einflussreicher Clans, den Sieg der Kray-Brüder und seine Folgen. Durch ihre Augen beobachtet der Betrachter die schmerzhafte Beziehung zwischen den Brüdern, von denen einer durch die Schuld seines Bruders, der als offener Homosexueller mit sadistischen Neigungen einen privaten Club für Männer organisiert, das Mafia-Imperium verliert, das er vor seinen Augen aufgebaut hatte . Das Thema gleichgeschlechtlicher Beziehungen wird auch aus der Perspektive mehrerer Blickwinkel beleuchtet: von Reggies Frau und Crays Geschäftspartnern.

Obwohl Ronnie, der an Schizophrenie leidet, aufbrausender und aggressiver ist, scheint Reggie gefährlicher und grausamer zu sein, da er alles nüchtern und im vollen Bewusstsein des Geschehens tut. Der eigentliche Begriff „Wahnsinn“ wird verwischt, wenn völlig gesunde Menschen darin verwickelt werden. Die ständige Wahl zwischen Familienglück, Liebe, Geschäft und Bruder wurde zum Hauptleitmotiv des Films. Der Mensch wird als nichts anderes dargestellt als ein Problem, das alle Menschen in der Nähe zunehmend in einen Strudel zieht und das dennoch aus einer Reihe von Gründen, die von banaler Bruderliebe bis hin zu einem tiefen Sinn für Menschlichkeit reichen, nicht aufgegeben werden kann das Recht, Fehler zu korrigieren, die in absolut jedem Herzen verborgen sind.

Ein wichtiges Thema war die Reflexion über die Grenzen des Erlaubten. Beginnend mit Finanzbetrug und Schlägereien gehen die Brüder immer weiter und überschreiten dabei nicht nur die Grenze des Gesetzes, sondern auch der Moral. Morde fließen in eine Reihe von Straftaten ganz selbstverständlich ein und lösen weder Ablehnung noch Entsetzen aus und sind nur eines der Probleme, die mit Hilfe von Anwälten kompetent gelöst werden sollten.

Der Name des Films kann unterschiedlich interpretiert werden. Einerseits ist dies eine Geschichte über echte Menschen, die London in den 60er Jahren des letzten Jahrhunderts in Angst und Schrecken versetzten, und andererseits ist dies eine ganze Legende, in der es nie eine klare Grenze zwischen Schwarz und Weiß geben wird und deren Charaktere kann als Prototyp für viele ähnliche Handlungsstränge dienen: die Notwendigkeit einer schwierigen Wahl, die Dualität der menschlichen Seele (die in diesem Fall mit Hilfe von Zwillingsbrüdern gezeigt wird), die Möglichkeit, über die Grenzen des Geistes hinauszugehen.

Die Bedeutung des Finales des Films Legend

Jedes, selbst das genialste und gewagteste Verbrechen, wird früher oder später bestraft. Die Notwendigkeit, rechtzeitig anzuhalten, Fehler zu erkennen und zu korrigieren, erweist sich angesichts der Vielzahl von Umständen, die die Täter von Gräueltaten verfolgen, manchmal als zu schwierige Aufgabe.

Macht und Geld können die Liebe nicht immer retten, ebenso wie rohe Gewalt nicht immer ein Schutzschild vor dem Gesetz sein kann. Selbst im Wahnsinn ist es nicht immer möglich, sich vor der grausamen Realität zu verstecken, von der jeder Lebende ein Teil ist, ob er es will oder nicht. Die Hauptfrage liegt im Preis: Was ist ein Mensch bereit, für die ihm nahestehenden Menschen zu opfern, und wird sich dieses Opfer am Ende immer amortisieren können?

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