Inception Ende Erklärung und Handlungsanalyse

Inception-Direktor Christopher Nolan: Es macht nichts, wenn die Spitze fällt. Der Film „Inception“: die Erklärung und Bedeutung des Endes, die Entschlüsselung des Endes – Ist es eine Realität oder ein Traum (Meinung des Regisseurs)

Genre: Fantasy, Action, Drama, Thriller

Produktionsjahr: 2010

Regie: Christopher Nolan

Schauspieler: Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Tom Hardy, Marion Cotillard, Kan Watanbe und andere

Christopher Nolan gilt seit langem als geradezu ein Genie in Sachen Regie und Drehbuch. „Inception“ (übersetzt als „Einführung“ – russische Lokalisierer änderten den Namen in „Beginning“) ist eine seiner erfolgreichsten Kreationen. Bisher wird die Bedeutung des Films „Inception“ im Netzwerk heftig diskutiert, wobei die Zuschauer am meisten am Ende interessiert sind.

Worum geht es in dem Film: Handlungsdekodierung

Der Protagonist des Films, Dominic Cobb, und sein Assistent Arthur betreiben Unternehmensspionage und nutzen dabei fantastische Technologie: Sie dringen in die Welt der Träume ein und stehlen Informationen aus dem Unterbewusstsein der Menschen, denen sie gehört. Das kann ziemlich gefährlich sein. Im Verlauf des Films erfahren wir beispielsweise, dass Cobbs Frau Mal Selbstmord begangen hat, weil sie glaubte, sie sei in einem Traum.

Das Paar experimentierte mit Klarträumen und verbrachte etwa fünfzig Jahre in der sogenannten Schwebe – der Welt des reinen Unterbewusstseins (in Wirklichkeit waren nur fünf Stunden vergangen). Danach konnte Mel einen Traum nicht mehr von der Realität unterscheiden – als sie vom Sims sprang, war sie sich sicher, dass sie sich in einem Traum befand.

Leonardo DiCaprio mit Dominic Cobb. Rahmen aus dem Film.

Cobb wurde für den Tod seiner Frau verantwortlich gemacht und er konnte nicht nach Hause zu den Kindern zurückkehren. Ein neuer Kunde, der Geschäftsmann Saito, bietet an, dieses Problem zu lösen – er gibt Dominic eine Aufgabe: Er muss durch einen Traum in das Unterbewusstsein des Sohnes von Saitos Konkurrenten Robert eindringen. Es gilt, Robert von einer Idee zu inspirieren, die den Zusammenbruch des Unternehmens seines Vaters impliziert.

Dem Helden gelingt dies, allerdings mit großen Abenteuern, denen sein Team gegenübersteht und die in verschiedene Schlafphasen sowie in die unglückselige Schwebe fallen. Zu Cobbs Team gehören neben Arthur der Traumarchitekt Ariadne, der Imitator Eames, der Techniker Yusuf und tatsächlich der Kunde Saito. In Träumen begegnen sie aggressiven Projektionen (Bildern von Menschen), die versuchen, sie zu töten, einschließlich der Projektion von Maul, sowie den Tricks der Welt selbst, wenn sie gegen ein Team von Spionen spielen.

Die Bedeutung des Endes

Das Ende des Films, als Cobb, der zu den Kindern zurückgekehrt ist, den Kreisel dreht, wirft die meisten Fragen auf. Erstens: Gibt es den Helden wirklich in Wirklichkeit? Vielleicht hatte Maul Recht und alles, was uns gezeigt wurde, war ein Traum? Im Internet findet man zahlreiche Rezensionen, die dies sowohl bestätigen als auch widerlegen.

Nolan selbst behauptet, dass die Antwort auf die Frage nach der Realität der Ereignisse am Ende nicht wichtig sei: Hauptsache, Cobb bekam am Ende, was er wollte – er wurde mit seiner Familie wiedervereint. Und im Prinzip reicht das für einen fantastischen Spionagethriller, nämlich „Inception“, aus. Das Vorhandensein einer verborgenen Bedeutung ist überhaupt nicht notwendig: Der Held ging zum Ziel – der Held hat es erreicht.

Der Geschäftsmann Saito wurde von Ken Watanabe gespielt. Rahmen aus dem Film.

Man könnte sagen, dass die Bedeutung des Endes des Films „Inception“ darin besteht, dass wir, wenn wir glücklich sind und erreicht haben, was wir wollen, uns entspannen und es vorziehen, uns nicht in die Details zu vertiefen. Denn ob es sich bei dem Geschehen um einen Traum oder um Realität handelt, spielt letztlich auch für Cobb keine Rolle. Er geht, ohne auf das Ergebnis seines Mini-Kreisel-Experiments zu warten. Dies ist ein wertvoller Gedanke – es lohnt sich, sich daran zu erinnern und darauf zurückzukommen, wenn man über die Idee des Films nachdenkt.

Es muss berücksichtigt werden, dass es dem Regisseur keineswegs darum ging, die Logik des Films linear und vorhersehbar zu machen. Er ließ nicht nur das Ende offen, er streute auch jede Menge Hinweise über den gesamten Film, die entweder eine der Versionen bestätigen oder diejenigen, die der Wahrheit auf den Grund gehen wollen, völlig verwirren können.

Im Film wird uns erklärt, wie Totems funktionieren, darunter Cobbs Kreisel. Ihre Bedeutung besteht darin, dass Menschen sie nutzen können, um einen Traum von der Realität zu unterscheiden. Solche Gegenstände weisen Eigenschaften auf, die in der realen Welt einzigartig sind. Im Traum manifestieren sie sich nicht. Arthurs Würfel fällt also in der Realität auf eine bestimmte Art und Weise, in einem Traum – zufällig. Die Schachfigur von Ariadne fällt in der gewöhnlichen Welt in eine bestimmte Richtung, im Traum – in eine zufällige Richtung. Eames-Chip mit einem Grammatikfehler, aber nur in der Realität.

Für Cobb funktioniert der Kreisel aus irgendeinem Grund umgekehrt: Im Traum verhält er sich einzigartig (er dreht sich endlos), in der realen Welt muss er fallen. Aber ist es sein Totem? Es gehörte Mel. Warum verwendet Cobb es? Warum erzählte Cobb Ariadne, wie das Totem funktioniert? Schließlich sollte niemand außer dem Besitzer des Totems die Details seiner Arbeit kennen und ihn berühren – das machte der Regisseur von „The Beginning“ durch das Zusammenspiel der Charaktere deutlich. Und das Totem funktioniert genau in den Träumen anderer Menschen.

Es gibt eine Theorie, dass Cobbs wahres Totem ein Ehering ist. Eine Bild-für-Bild-Analyse zeigt, dass der Held in den Szenen, die uns als Ereignisse in der Realität präsentiert werden, keinen Ring am Finger trägt, in den Szenen der Traumwelt jedoch schon. Diese Tatsache allein beweist jedoch noch nichts. Da Cobb das aggressive Verhalten der Projektion seiner toten Frau kannte, konnte er den Ring trotzig tragen, während er in Träumen versunken war. Das Fehlen des Rings hätte Mel verärgern können.

Marion Cotillard spielte die Lisa. Rahmen aus dem Film.

Oder die Erklärung ist noch einfacher: Im Traum ist der Einfluss des Unterbewusstseins deutlicher. Dort ist Cobb immer noch verheiratet – er wird die Gedanken an Mel nicht los. Daher begleitet sie ihn als Projektion. Das dortige Unterbewusstsein erschafft dieses Element selbst. In Wirklichkeit versucht Cobb hingegen, in der Gegenwart zu leben und trägt keinen Ring.

Am Ende sagen die Cobb-Kinder: „Wir bauen ein Haus auf der Klippe.“ Und ganz am Anfang des Films wird uns nur die Hauptfigur am Ufer in der Nähe dieses Ortes gezeigt. In dem Haus auf der Klippe in Limbo verbrachte Saito vierzig Jahre. Die Elemente des Unterbewusstseins der Person, in deren Traum sich die Charaktere befinden, arbeiten ständig. Vielleicht ist Cobb also immer noch in Saitos Traum?

An einigen Elementen der Welt, die zu Beginn des Films als real dargestellt wird, kann man sich noch festhalten: ein plötzlicher (wie aus dem Nichts kommender) Angriff von Agenten, die Verfolgungsjagd selbst in einer Stadt, die wie ein Labyrinth aussieht Geist von Ariadnes Schöpfungen. Aber hier lässt sich vieles mit dem Konzept der Arbeit des Betreibers rechtfertigen (unabhängig von der Welt, in der sich die Charaktere befinden), und manchmal sind es auch nur Fehler. Letzteres ist trotz des proklamierten Genies des Regisseurs auch hier möglich.

Um dieses Rätsel zu lösen, lohnt es sich, vom Film „Inception“ selbst abzuschweifen und darauf zu achten, was die Schauspieler über die Realität des Endes wissen. Hier finden Sie ein Interview mit Michael Caine, in dem er einen Ausschnitt seines Gesprächs mit Christopher Nolan wiedergibt. Auf die Frage „Wo ist der Traum und wo ist die Realität?“ Der Regisseur antwortete: „Wenn Sie sich im Bild befinden, ist dies die Realität.“ Und in der Schlussszene ist der Held von Kane einfach anwesend.

Filmidee

Achten wir nun darauf, was viele Fans von „Inception“ vermuten und was die Filmemacher deutlich andeuten: Alles, was passiert, ist eine Anspielung auf das Kino.

Wie funktioniert ein guter Film? Dem Zuschauer wird ein spannendes, faszinierendes Spektakel mit durchdachter Dramaturgie geboten, sodass er völlig darin versunken ist. Mittlerweile liegt fast jedem Film eine Idee zugrunde, die unter der Soße von Handlung, Schauspiel und Spezialeffekten in das Bewusstsein oder Unterbewusstsein des Zuschauers gelangt. Das ist es, was Cobb und Co. tun.

Wer ist der Hauptcharakter? Organisator, Regisseur – eigentlich der Regisseur. Wer ist der Rest seines Teams? Aridna beschäftigt sich mit der Architektur des Schlafes (wir lesen: der Architektur des Films). Sie ebnet den Weg für die Entwicklung der Handlung. Sie ist Drehbuchautorin. Imitator Eames ist Schauspieler. Yusuf macht Spezialeffekte. Arthurs Arbeit ähnelt der eines ausführenden Produzenten.

Mol ist kein Mitglied des Teams, stellt aber alles in Frage. Sie ist eine Kritikerin. Saito ist offenbar ein Sponsor, der beschlossen hat, aus erster Hand zu sehen, wofür genau das Geld verwendet wurde, das ihm für den „Film“ zugeteilt wurde. Robert hingegen ist derjenige, der in das Geschehen vertieft ist und „sich gerne täuschen lässt“, derjenige, der in die Idee eingeführt wird. Er ist ein Zuschauer.

Joseph Gordon-Levitt als Arthur. Rahmen aus dem Film.

Kehren wir zur gefundenen möglichen Bedeutung der letzten Szene zurück: Cobb war wie Robert in die Ereignisse vertieft. Und genau wie Robert empfing er seine Katharsis – die erfolgreiche Bewältigung der Aufgabe und das Treffen mit den Kindern. Mit dem Ausgang ist er zufrieden, die Details sind ihm nicht wichtig.

Aber die Idee des Zusammenbruchs des Unternehmens, die in Roberts Kopf eingeführt wurde, wird keimen und Früchte tragen, was vielleicht sein Leben und das Leben derer zerstören wird, die das schätzen, was sein Vater geschaffen hat. Robert denkt nicht darüber nach: Er empfindet Zufriedenheit, eine imaginäre Einsicht. Vielleicht passiert Cobb dasselbe? Oder alles endet gut. Dies ist unbekannt. Hauptsache, die Arbeit der „Filmemacher“ (der Menschen, die uns gezeigt wurden, der heimlichen Manipulatoren oder der Filmemacher selbst) ist getan: Die Idee ist umgesetzt.