Die australische Regisseurin Cate Shortland führte 2016 bei „Berlin Syndrome“ Regie, einem Film, der Lust auf eine Alleinreise macht. Drehbuch von Sean Grant, basierend auf dem Roman von Melanie Joosten, passt perfekt in einen klaustrophobischen Thriller über eine ungesunde Beziehung zwischen zwei Menschen. Trotz der recht häufigen Handlung der Entführung können das Verhalten und die Charaktere der Charaktere nicht als Standard für eine solche Geschichte bezeichnet werden. Die „romantische“ Beziehung des Paares unterliegt einer ständigen Dynamik: Der Jäger wird zur Beute, und dann tauschen sie die Plätze. Wenden wir uns der Handlung zu und versuchen, die Bedeutung des Films „Berlin-Syndrom“ zu enthüllen.
Die Handlung des Films erzählt von Claire (Teresa Palmer), einer Fotografin aus Australien. Ein zartes Mädchen mit roten Haaren, um das sich ihre Mutter ständig Sorgen macht, besucht Berlin, interessiert an der Architektur der DDR. Bei einem ihrer Touristenausflüge auf der Straße lernt sie Andy (Max Riemelt) kennen, einen Einheimischen, der Englisch unterrichtet. Der Schauspieler spielte perfekt die Rolle eines gutaussehenden und leicht schüchternen Mannes, dessen Charakter sich hervorragend für die Entwicklung einer romantischen Geschichte eignet.
Allerdings sprechen seine Geheimhaltung und ein wenig seltsame Gewohnheiten von den Geheimnissen, die er hütet. Zwei Tage lang spaziert das Paar durch Berlin. Der Regisseur vermittelte den düsteren und verwirrenden Zustand, in dem sich Claire befindet, wenn sie eine neue Stadt erkennt. Andy bringt das Mädchen in seine Wohnung, wo sie Sex haben. Am nächsten Morgen erkennt Claire, dass Andy sie eingesperrt hat. Zunächst wird alles als Unfall abgetan und das Paar verbringt die Nacht wieder zusammen. Doch einen Tag später findet das Mädchen viele unheilvolle Anzeichen dafür, dass sie hier nicht so leicht wieder rauskommt. Die Trostlosigkeit der Situation wird durch die Tatsache verstärkt, dass Andy nicht wie ein normaler Filmfreak aussieht oder sich verhält: Er geht zur Arbeit, unterrichtet Englisch, trifft sich mit Freunden, kauft Lebensmittel ein und erzählt seinem Vater von seiner „neuen Freundin“.
Und erst die Rückkehr nach Hause offenbart, dass er ein psychisch labiler Mensch ist. Tag für Tag bleibt Claire im Haus, versucht regelmäßig zu fliehen und nutzt die Gelegenheit, um ihren Gefängniswärter zu dominieren, aber sehr schnell kehrt alles an seinen Platz zurück und sie wird wieder zum Opfer.
Was bedeutet der Film Berlin Syndrom?
Sehr wichtig für den Film ist sein Titel – er bezieht sich auf das Konzept des „Stockholm-Syndroms“, einer Abweichung, die beim Opfer warme Gefühle für seinen Entführer hervorruft. Trotz der scheinbar ungesunden Beziehung zwischen Claire und Andy entsteht in ihrem Haus ein gewisser Anschein von Familienkomfort. Ein Mann kümmert sich um ein Mädchen, bringt ihr Geschenke, schneidet ihr die Haare, füttert sie. Am Ende können sich die Gefühle des Zuschauers gegenüber dem Wahnsinnigen ändern – wir beginnen, in Andy einen kleinen Jungen zu sehen, der von seiner Mutter verlassen wurde und versucht, das gespenstische Bild einer Familienidylle wiederherzustellen.
Die „ideale Familie“ funktioniert jedoch nicht, denn es handelt sich um die reale Welt und nicht um die Fantasien eines kranken Menschen. Die Wohnung, in der Claire eingesperrt ist, wird immer düsterer, das einst angenehme und sogar gemütliche Haus verwandelt sich in einen Kerker. Jetzt sind die Fenster in der Wohnung vernagelt, alle kleinen Dinge, die Claire bei der Flucht helfen können, entfernt, das Wasser und das Licht ausgeschaltet. Claire bleibt nur noch ein Polaroid übrig, was zu ihrer Rettung wird.
Am Ende von Berlin Syndrome gelingt es Claire, ein Polaroidfoto in eines von Andys Büchern zu stecken. Er verteilt sie in seiner Klasse und ein Mädchen namens Franca, die bereits die Fremdartigkeit ihrer Lehrerin gesehen hat, findet ein Bild. Sie geht zu Andys Haus, um dem Mädchen zu helfen, und als er zurückkommt, verstecken sie sich gemeinsam. Den Mädchen gelingt die Flucht und Claire fährt durch die Straßen Berlins, endlich frei. Die Bedeutung eines solchen Endes ist durchaus vorhersehbar: Die auf kranken Fantasien aufgebaute Welt des Familienkomforts erwies sich als fragil.
Im Film Berlin Syndrome sehen wir, wie eine Person mit der Gefahr allein gelassen wird: Andy spricht kaum und Claire bekommt keine Rückblenden, die mehr über die Figur erzählen könnten. Der Betrachter erkennt den Charakter des Mädchens allein an ihrem Verhalten im Haus: wie sie auf Notfälle reagiert, wie sie Zeit mit sich selbst verbringt, ohne jegliche Informationsquellen. Es ist auch merkwürdig, wie romantische Beziehungen zur Falle werden – das äußerlich „vermessene“ Leben des Entführers und des Opfers, in dem es sogar Elemente der Fürsorge gibt, kann sich aufgrund von Andys instabilem Zustand dramatisch verändern.
