Der Film „Taxi Driver“ des talentierten Regisseurs Martin Scorsese ist vom Geist und der Atmosphäre des Amerikas der 70er Jahre durchdrungen. Die speziell für den Film geschriebene Musik und realistische Aufnahmen der nächtlichen Stadt fügen sich organisch in die Handlung ein und bereichern das Seherlebnis.
Der Film hält nicht nur in Atem und überrascht mit einem unerwartet blutigen Ausgang, sondern lädt auch zum Nachdenken über ewige Fragen ein: über die Probleme des Einzelnen in der Gesellschaft, über Einsamkeit; über akzeptable Mittel im Kampf für gesunde menschliche Beziehungen.
Die Bedeutung des Films „Taxi Driver“
Die Hauptfigur, der 26-jährige Travis, ist ein Veteran des Vietnamkrieges. An einer psychischen Störung leiden. Hat Schlafprobleme und arbeitet ausschließlich nachts als Taxifahrer. Es ist ihm egal, „wohin er gehen und wen er mitnehmen soll“. Zunächst versteht er seinen Zweck nicht, es gibt keine Ziele und Bestrebungen. Da er alleine lebt, vertraut er seinem persönlichen Tagebuch. Generell ist die Linie der Einsamkeit im Bild elegant herausgearbeitet. Trotz zahlreicher Kommunikationsszenen zwischen dem Protagonisten und Passagieren, Umstehenden, Kollegen bleibt beim Betrachter nicht das Spiegelbild von Traurigkeit und Leere in seinen Augen.
Jeden Abend beobachten, was mit der Gesellschaft passiert, wenn „nachts allerlei Abschaum herausschleicht: Huren, Zuhälter, Diebe, Blues, Landstreicher, Drogenabhängige.“ „Krank und bösartig“, fühlt sich Travis persönlich für das Geschehen verantwortlich, versteht aber nicht, wie er es ändern kann. „Ich möchte rausgehen und etwas tun, das… ich weiß es nicht!“ Und doch ist es nicht so einfach, wie es scheint. Szenen, in denen der Protagonist vor einem Spiegel mit sich selbst spricht, erzeugen beim Betrachter das Bedürfnis, ständig auf etwas warten zu müssen.
Um die Lücke um ihn herum zu füllen, geht Travis eine Beziehung mit einer jungen Frau namens Betsy ein. Sie arbeitet im Stab von Senator Palantine, der für das Präsidentenamt kandidiert. Er hat keine perversen Neigungen und bringt das Mädchen zu einem Film, der zu explizit ist. Wütend verlässt Betsy das Kino. Und er will Travis nicht mehr sehen. Wütend bricht Travis in das Büro der Schönheit ein und zeigt sich nicht von der besten Seite. „Er besteht aus Widersprüchen.“ So hat Betsy ihn beschrieben.
Teilweise stimmt das. Travis zeigte ein nicht ganz angemessenes und widersprüchliches Verhalten. Aber im Laufe des Films wird dem Zuschauer klar gemacht, dass er viel adäquater ist als diejenigen, die sich gut in die Gesellschaft eingelebt haben und keine psychischen Probleme haben. Im Gegensatz zur Hauptfigur wird ein Mann gezeigt, der seine Frau aufspürte und sie aus den Fenstern von Travis‘ Taxi beobachtete. Dem verblüfften Taxifahrer erzählte er spöttisch und ruhig, wie er seine Frau töten würde: mit einem Schuss ins Gesicht oder zwischen die Beine. „Schöner Anblick! Denkst du, dass ich verrückt bin?“ Diese Frage richtet sich eher an den Betrachter. Damit er die Tat eines normalen, sozialisierten Menschen wertschätzt. Das Paradoxe ist schließlich, dass ein normaler Mensch in einer Extremsituation etwas tun kann, das selbst einem psychisch kranken Menschen Angst macht.
Ein Schlüsselmoment im Film ist Travis‘ Treffen mit Iris, einer jugendlichen Prostituierten, die versehentlich in sein Taxi gestiegen ist. All der Dreck, die Abscheulichkeit und die Mistgrube, über die der Protagonist im Laufe des Films sprach, wurden in diesem Treffen lokalisiert. Und man muss zugeben, dass der Versuch, das Mädchen von der Prostitution abzubringen, und das Geld, das ihr für die Rückkehr nach Hause gegeben wurde, Travis von der besten Seite zeigten. In einem Überzeugungsmonolog demonstrierte er die Höhe der Angemessenheit.
Vielleicht die einzige kontroverse und unverständliche Tat, die Travis beging, als er Charles Palantine verübte, mit dem er zunächst sympathisierte, und dann beschloss, ihn zu töten. Glücklicherweise scheiterte sein Plan. Es ist schwer zu sagen, was Travis motiviert hat: der Wunsch, sich mit dem nächsten Präsidentschaftskandidaten auseinanderzusetzen, der viel verspricht, aber nichts ändert. Oder die Karriere von Betsy ruinieren, die ihn abgelehnt hat.
Die Bedeutung des letzten Films „Taxi Driver“
Die finale Lösung des Konflikts ist durchaus angemessen. Travis wusste ganz genau, dass niemand außer ihm Iris helfen würde, aber sie ließen sie einfach nicht gehen. Ohne an den Tod zu denken, brach er mit einer Waffe in den „Tempel der Ausschweifungen“ ein, tötete die Zuhälter und Kunden und befreite das Mädchen. Dadurch, dass er dies nicht aus Ruhm oder Ehre tat, wurde er zu einem echten Helden, wenn auch zu einem verwundeten.
Ja, Travis hatte seinen eigenen kleinen Konflikt. Er ist kein Supermann, der die Welt rettet. Er ist ein einfacher Arbeiter. Doch die Abscheulichkeiten, die er regelmäßig aus den Fenstern seines Taxis beobachtete, ließen ihn nicht ruhig schlafen. „Der Tag wird kommen und der Regenguss wird all dieses Aas von den Straßen wegspülen.“ Er beschloss, selbst dieser Schauer zu werden. Zumindest um eine Person zu retten, die einer schmutzigen Sucht verfallen ist.
Es ist symbolisch, dass Betsy zu ihm kommt, sobald De Niros Held sich von seinen Wunden erholt hat, in den Zeitungen über ihn geschrieben wurde und er mit einem Taxi zurückkam. Aber Travis hatte bereits Frieden in seiner Seele gefunden, also zeigte er Gleichgültigkeit gegenüber der Schönheit.
Der Regisseur verbirgt seine Sympathie für die Hauptfigur nicht und führt den Zuschauer auf die Idee, dass es psychisch gesunde Menschen gibt, die verrückte Dinge tun. Und es gibt psychisch kranke Menschen, die die Welt ein bisschen freundlicher und besser machen können. Natürlich ist es ein Film. Im Leben ist alles viel komplizierter und es gibt nicht immer ein Happy End. ABER! Wenn jeder von uns das Leben oder die Gesellschaft zum Besseren verändern möchte, müssen wir einfach damit beginnen. Sonst verliert das Leben jeden Sinn.
