Die Geschichte des Erwachens von Gefühlen in der Tragikomödie Demolition – Lieben und Leben (2015): Handlungsanalyse und Bedeutung des Films, Erklärung des Endes.
Land: USA
Genre: Drama, Tragikomödie
Produktionsjahr: 2015
Regie: Jean-Marc Vallee
Schauspieler: Jake Gyllenhaal, Chris Cooper, Naomi Watts, Judah Lewis und andere
Die Bedeutung des Films „Demolition“ ist den Kritikern nach den Kritiken klar, erwies sich jedoch für viele normale Zuschauer als unverständlich. Das erste Bild fand fast keine positive Resonanz – ihre Kritiken sind recht zurückhaltend, aber sie verdienen die Liebe zum zweiten. Lassen Sie uns herausfinden, was die Hauptidee des Films ist, wie die Macher sie vermitteln, und das Ende erklären.
Um was geht es in dem Film Demolition – Lieben und Leben
Die Frau des erfolgreichen Finanziers David Mitchell, Julia, kommt bei einem Autounfall ums Leben. Zu seiner Überraschung stellt der Held fest, dass er im Zusammenhang mit ihrem Verlust keine Emotionen verspürt. Als er nach einem tragischen Ereignis im Krankenhaus liegt, macht er sich aus irgendeinem Grund Sorgen um andere – nicht sehr bedeutsame Dinge, wie zum Beispiel einen Defekt im Betrieb eines Süßigkeitenautomaten. David schreibt dem Verkaufsunternehmen einen Brief über eine Fehlfunktion des Automaten. Gleichzeitig erzählt er aus seinem Leben und schildert die aktuelle Situation im Detail mit begleitenden Gedanken.
Die Rolle des Davis Mitchell wurde von Jake Gyllenhaal gespielt. Rahmen aus dem Film.
Davids Schwiegervater Phil, nebenberuflich sein Chef, will zu Ehren von Julia eine gemeinnützige Stiftung gründen und beauftragt seinen Schwiegersohn, sich darum zu kümmern. Allerdings scheint ihm der Fonds egal zu sein. Er interessiert sich mehr für sein Spiegelbild, für Briefe an den Verkaufsautomaten und dafür, die Dinge um ihn herum in kleine Details zu zerlegen. Eines Tages gesteht David einem Mitreisenden im Zug, dass er seine Frau nicht liebt, und zieht den Hahn.
Seltsame Briefe interessierten eine Mitarbeiterin der Firma, für die sie bestimmt waren – ein Mädchen namens Karen. Sie ruft David an, erzählt von ihrem Leben, es entwickelt sich eine Freundschaft zwischen den Charakteren. Karens Freund mag den extravaganten Finanzier nicht, aber ihr Sohn, ein schwieriger Teenager, Chris, beginnt ihn zu mögen, mit dem er auch eine gemeinsame Sprache findet.
Davids Vorliebe, Dinge auseinanderzunehmen, bringt es auf die nächste Stufe: Er bezahlt Abbrucharbeiter, die das für sie erledigen, und reißt dann mit der Hilfe von Chris auch sein eigenes Haus ab.
An einem Abend zu Ehren von Julias Wohltätigkeitsorganisation erfährt David, dass sie von einem anderen Mann schwanger war und auf Drängen ihrer Eltern eine Abtreibung vornehmen ließ.
Chris wird auf der Straße von mehreren Menschen heftig geschlagen und landet im Krankenhaus. David wird auch von Karens Freund verprügelt.
Am Grab von Julia angekommen, trifft der Held dort auf den Mann, durch dessen Schuld sie gestorben ist. David tröstet ihn und weint, als er an seine Frau denkt.
Jake Gyllenhaal und Judah Lewis als Chris. Rahmen aus dem Film.
Der Held kommt zu Phil, entschuldigt sich bei ihm, hält die Tränen zurück und sagt, dass er und Julia sich geliebt haben, aber es ist ihm nicht gelungen, die Liebe zu retten. Mit Phils Hilfe restauriert David ein antikes Karussell und benennt es nach seiner toten Frau. Wir sehen glückliche Kinder mit besonderen Bedürfnissen (Julia hat mit ihnen gearbeitet), die in Begleitung von Erwachsenen dieses Karussell fahren.
Chris schreibt David einen Brief über seine Genesung, dass er es trotz der Prügel genossen habe, er selbst zu sein (er hatte zuvor über seine homosexuellen Neigungen gesprochen) und dass Karen mit ihrem Freund Schluss gemacht habe. Er lädt David ein, zur vereinbarten Zeit zum Dock zu kommen.
Auf dem Pier beobachtet der Held, wie auf der anderen Seite mehrere Gebäude einstürzen. Er sieht, wie eine Kinderbande um die Wette rennt, und beeilt sich, mit ihnen zu laufen – so, wie er es in seiner Kindheit gerne getan hat.
Handlungs analyse
Interessanterweise geben viele Zuschauer, denen der Film „Demolition“ gefallen hat, die darin stattfindenden Ereignisse falsch. Aus dem Inhalt einiger Kommentare zum Bild lässt sich folgende Interpretation der Handlung ableiten: David liebte seine Frau immer, und die Reaktion auf ihren Tod ist eine Schutzreaktion des Gehirns, die mit der Zeit nur schwächer wurde; Das Verlangen nach Zerstörung ist eine Folge von Stress.
Rahmen aus dem Film.
Wenn Menschen diese Schlussfolgerungen ziehen, verlassen sie sich oft auf ihre eigenen Erfahrungen mit dem Verlust geliebter Menschen. Allerdings gibt es im Film nicht einmal einen Hinweis auf eine solche Ausrichtung. Im Gegenteil betont der Regisseur die Gefühlslosigkeit der Hauptfigur, ihren Pragmatismus und sogar Zynismus am Anfang und ihre völlige Verwandlung am Ende. Destruktive Handlungen werden nicht als Psychose dargestellt. Vielmehr sieht es nach einer Therapie aus, die zur Genesung führte.
Um die verborgene Bedeutung des Bildes zu verstehen, sollten Sie andere Filme des Regisseurs beachten. Wenn man sie analysiert, kann man verstehen, dass das Leitmotiv vieler Werke von Jean-Marc Vallee der Kampf eines Menschen mit dem System durch das Prisma des persönlichen Lebens ist. Besonders deutlich wird dies im aufsehenerregenden „Dallas Buyers Club“. Und obwohl Regisseur Jean-Marc Vallee für die meisten seiner Filme nicht die Drehbücher schreibt, gelingt es ihm überraschenderweise, Akzente zu setzen, die genau dieses Verständnis vermitteln.
Der Abriss ist keine Ausnahme: Auch hier stellt sich der Held gegen das System. Es stimmt, es geht hier nicht um ein System oder eine Organisation. Es geht vielmehr um die für viele übliche Ordnung der Dinge, wenn Arbeit und Konsum die warmen Gefühle für geliebte Menschen und für die schöne Welt um sie herum im Allgemeinen verdrängen und den Menschen in eine gleichgültige Funktion verwandeln. David wurde Opfer dieses Befehls: Seine Ehe ist längst zur Routine geworden, er hat seiner Frau keine Beachtung geschenkt (im Auto vor dem Unfall spricht Julia direkt darüber) und nach ihrem Tod hat er eigentlich überhaupt nichts mehr erlebt .
Diese Gleichgültigkeit gegenüber dem tragischen Ereignis überrascht den Helden selbst und er sucht nach einem Hinweis – um zu verstehen, was mit ihm los ist. Um sich selbst zu verstehen, schreibt David in einem Brief an ein Verkaufsunternehmen eine Beschreibung seines Lebens. Übrigens beschreibt das russische Wort „verstehen“ (also „sich zerlegen“) ziemlich genau, was der Held tut. Er zerlegt seine Persönlichkeit, seine Ehe und sein Leben buchstäblich in ihre Einzelteile. Das Gleiche macht er mit Objekten.
Der Name des Films wird korrekter mit „Demontage“ oder „Dekonstruktion“ übersetzt. Schließlich geht es nicht um Zerstörung (zumindest in Bezug auf das Leben des Helden) – nicht um Zerstörung, sondern um die Zerlegung in Details, um den Sinn zu verstehen.
Um etwas zu verstehen, sollten Sie objektiv und ehrlich sein. Andernfalls wird es schwierig, der Wahrheit auf den Grund zu gehen und sich nicht in eine neue Illusion zu stürzen. Man kann sagen, dass Davids Ehrlichkeit zu einem Nebeneffekt seiner Aktivitäten wird.
Naomi Watts als Karen. Rahmen aus dem Film.
Tatsächlich befolgt der Held den Rat seines Schwiegervaters, der sagte: „Wenn du etwas reparieren willst, musst du es auseinandernehmen.“ Die Behandlung des menschlichen Herzens ist wie die Reparatur eines Autos: Man macht einfach eine Totalinspektion und dann kann man alles wieder zusammenbauen.“ Während David sich diese Worte noch einmal durchspielt, ruft Karen ihn an. Mit ihrer Hilfe baut er seine Ehe sozusagen neu auf und gewinnt nach und nach an Gefühlen.
Glückliche Momente mit Julia kommen mir in den Sinn. Sie erscheint David als Lichtvision. Der Held erinnert sich auch an seine Kindheit und Kindheitsträume. Uns wird gezeigt, wie David im Laufe der Zeit Emotionen entwickelt. Die Szenen, in denen er sich mit einem Nagel ins Bein sticht und in seiner kugelsicheren Weste unter Schmerzen angeschossen wird, werden als Momente der Heilung dargestellt: Der Held beginnt wieder zu fühlen. Karen und Chris helfen David, aber sie selbst verändern sich dank ihm: Ein Teenager versteht, wie toll es ist, er selbst zu sein, und eine Mutter kommt ihrem Sohn näher.
Zusammen mit den hellen Momenten aus der Vergangenheit kommen auch Informationen über den wahren Stand der Dinge in der Ehe mit Julia (Informationen über die Schwangerschaft und den Liebhaber) – David scheint alle Mosaiksteine zu haben.
Gegen Ende beginnt der Held, die ganze Bandbreite an Emotionen über die Beziehung zu seiner toten Frau zu erleben. Dies wird durch die Szene nach dem Treffen mit dem Täter des Autounfalls und die Szene, in der Phil um Hilfe gebeten wird, bestätigt. Im letzten Teil sagt David, dass er Julia liebte. Und er scheint seinen eigenen Worten zu Beginn des Films zu widersprechen. Aber der Punkt ist, dass beide Worte wahr sind. Die Erklärung für dieses Paradox sieht so aus: David wurde zunächst aus seiner Ehe ausgeschlossen – er konnte einfach nicht lieben, da er in eine Routine verwickelt war; Doch im Finale repariert er die Ehe Stück für Stück und gewinnt seine verlorene Beziehung und seine Liebe zurück.
Am Ende beschließt er, etwas wirklich Bedeutendes für sich und seine verstorbene Frau zu tun – das Karussell für Kinder mit besonderen Bedürfnissen wiederherzustellen. Julia widmete solchen Kindern viel Zeit – das war der Sinn ihres Lebens, aber David kam erst jetzt dazu. Er schien aus dem Kokon der Gleichgültigkeit herausgekommen zu sein, in dem er die meiste Zeit seines Lebens verbracht hatte und in den ihn das System getrieben hatte.
Die Bedeutung des Endes Demolition – Lieben und Leben
Am Ende bekommt David die Chance auf eine neue Beziehung – aus dem Inhalt von Chris‘ Brief wird deutlich, dass Karen frei ist und mehr als nur eine Freundin sein kann. Dies ist jedoch überhaupt nicht notwendig.
David fühlt sich nicht mehr von der Zerstörung angezogen – der Anblick auf der anderen Seite löst bei ihm nur einen leichten Schock und ein schwaches Lächeln aus. Sein Lauf am Ufer entlang ist eine Rückkehr in die Kindheit und ein Symbol dafür, dass er bereit ist, ein neues Leben zu beginnen, in dem Gleichgültigkeit keinen Platz mehr haben wird. Das ist die Bedeutung des Endes des Films „Demolition“: Der Held ist seinen Weg gegangen, hat sich selbst auseinandergenommen und wieder zusammengesetzt und wird nie wieder derselbe sein.
