Bedeutungsfilm Ein regnerischer Tag in New York (2019). Mit 83 drehte Woody Allen einen entzückenden, jugendlich klaren und romantischen Film voller Nostalgie. Nach wie vor besingt der große Regisseur sein geliebtes New York, außerhalb dessen die Welt nicht mehr gleich ist. New York ist unkonventionell und säkular, bereits mit Geschichte überwuchert, aber voller jugendlicher Energie. Und es ist auch ein Film über das, was Allen neben New York über alles auf der Welt liebt: über das Kino.
Im Zentrum der Handlung steht ein junger Erbe einer wohlhabenden Familie, ein Ivy-League-Student, dessen Name, stellen Sie sich vor, Gatsby ist. Dünn, viel gelesen und talentiert, aber völlig gleichgültig gegenüber dem Zukunftsmodell, das ihm seine ehrgeizige Mutter aufgeschrieben hat, sucht Gatsby nach sich selbst. Er tut es intuitiv und leicht, ohne tragische innere Zwietracht und Neurosen.
So hat er zum Beispiel nichts gegen Ashley, die Bankierstochter aus Arizona, die ihre Eltern gerne als Freundin hätten. Außerdem ist er in Ashley verliebt und studiert mit ihr am selben College. Gatsby gewinnt beim Poker problemlos Geld, und das offenbar nicht zum ersten Mal.
Hier stellt sich heraus, dass die Geliebte den berühmten Regisseur für die Studentenzeitung interviewen muss und sich für dieses New York entscheidet, in dem sie noch nie war. Für Gatsby ist dies eine großartige Gelegenheit, seinem geliebten Mädchen seine geliebte Stadt zu zeigen. Er plant ein Gourmet-Wochenende mit Besuchen aller Kultstätten.
Ein weiteres wichtiges Detail ist, dass Gatsbys Mutter, die in New York lebt, an diesem Tag eine Party veranstaltet. Doch die Beziehung zwischen dem Sohn und seiner Mutter ist sehr schwierig, und der junge Mann log, er sei beschäftigt und könne nicht kommen. Jetzt würde er Verwandten und Bekannten der Mutter nicht mehr begegnen, so dass er sich nicht „einchecken“ müsste.
Der Zyklus der Ereignisse wird Gatsby und Ashley bis zum Ende des Wochenendes trennen. In dieser Zeit werden sie nicht nur die Stadt verstehen und erkennen, sondern auch sich selbst finden und erkennen.
Die Bedeutung des Films „Ein regnerischer Tag in New York“.
Dieser Film ist voller Anspielungen und Referenzen. Erstens erinnert der Name Gatsby an die Leichtigkeit und Säkularität von Fitzgeralds Helden – dies gilt auch für Allens Helden. Lange Spaziergänge im Regen erinnern an Szenen aus dem Kultroman „Der Fänger im Roggen“, dessen Held ebenfalls auf der Suche nach sich selbst ist. Kritiker und Fans von Woodys Filmen werden sich freuen, in einigen Charakteren das Alter Ego des Regisseurs zu erkennen. Erstens bei Gatsby selbst: Dies ist natürlich eine verbesserte und stark ausgeschmückte Version. In der Szene, in der wir einen Klassenkameraden treffen, der auf der Straße seinen ersten Experimentalfilm dreht, sehen wir Allen wieder, nur jung. Aber mit Brille und in Regierolle!
Der Regisseur konnte der Lust am Klatschen nicht widerstehen. Wenn wir zusammen mit der jungen und schönen Ashley, aufrichtig und frisch, die Welt des großen, echten Kinos betreten – und sie sich für einen Tag darin verlieren wird – werden wir viele echte Charaktere wiedererkennen. Liev Schreiber ist Lars von Trier so ähnlich – dem Autor langweilig intellektueller und komplexer Filme. Laut Drehbuch durchlebt er eine weitere kreative Krise, und ein junger Fan wird ihn trösten: Der Regisseur ist offensichtlich in eine Blondine aus Arizona verliebt.
Jude Law spielt einen Drehbuchautor, der mit seiner Frau zu kämpfen hat; Er braucht auch eine Bettdecke und wieder ist es Ashley. Dank dieser beiden Charaktere gelangt das Mädchen ans Set, wo sie den sinnlichen lateinamerikanischen Filmstar Francisco Vega in der Maske von Zorro trifft. Auf diesem Bild erkennen wir sofort Antonio Banderas. Vega überzeugt Ashley, dass er sich bereits von seiner Frau getrennt hat. Die Blondine gefiel ihm und er nimmt sie zu sich. Wer kann dem Sexsymbol-Star widerstehen? Ashley konnte nicht.
Und was macht der verlassene Gatsby die ganze Zeit? Er wartet geduldig auf Ashley, trifft aber zufällig auf ein Mädchen, das er als Mädchen kannte: Shannon ist die jüngere Schwester seiner früheren Leidenschaft. Sie ist ein eher störrischer Charakter und der Beginn des Treffens findet nicht in einer warmen und freundlichen Atmosphäre statt. Erst später werden wir vermuten, dass Shannon schon lange und heimlich in den Freund ihrer älteren Schwester verliebt ist. Ironie und Sarkasmus sind nur eine Fassade.
In der ersten Hälfte des Films spürt man die wachsende Verärgerung gegenüber den großen Jungs, der goldenen Jugend. Aber am Ende werden sich Ihre Gefühle ändern. Zunächst erfahren Sie das „schreckliche Geheimnis“ der Mutter eines Teenagers – er wird trotzdem zur Rezeption kommen und dort einen kleinen, intelligenten und kaum wahrnehmbaren Skandal arrangieren. Und zweitens werden sich uns alle Menschen von einer unerwarteten Seite öffnen.
Bedeutung des Endes des Films
Nach all den Missgeschicken trifft Gatsby Ashley immer noch – nass, in einem Männerregenmantel über ihrem nackten Körper. Am Morgen fahren sie in einer Kutsche zurück zur Hochschule. Doch plötzlich wird dem Helden klar, dass ihn dieses Wochenende im strömenden Regen für immer verändert hat. Auch für Ashley öffnete sich eine neue Welt, die sie nicht vergessen wird – sie wird mit Sicherheit zurückkehren. Gatsby springt aus der Kutsche und geht genau zu dem Ort, über den sie versehentlich mit Shannon gesprochen haben. Dies ist die Uhr im New Yorker Zoo mit tanzenden und spielenden Tieren, die im Kreis laufen.
Niemand war sich über irgendetwas einig, aber sehr bald kommt Shannon selbst, die neue Liebe des Helden, hierher. Es war ein Test für Romantik, für die Fähigkeit, mit dem Herzen zu leben und das wahre Ich fiktiven Plänen und Konventionen vorzuziehen. New York veränderte Gatsby und löste alle seine inneren Zweifel – zumindest in dieser Phase seines Lebens. Er wird nicht auf eine langweilige Hochschule zurückkehren, an der er nicht einmal für Prüfungen lernen muss, was er immer noch gut macht. Er hat Shannon, Intuition und Glück, Talent als Pianist und … eine geliebte Stadt.
