Mexiko ist nicht nur die Wiege antiker Zivilisationen und der Geburtsort von Tequila, ein Land der natürlichen und sozialen Kontraste und der jahrhundertealten Kultur, es ist auch die Wiege wunderschöner Musiktraditionen, die auf indischen und spanisch-portugiesischen Wurzeln miteinander verbunden sind. Dieses Musikgenre erhielt seinen Namen – Mariachi (mariage – fr.) und entstand ursprünglich als religiöse Gesänge seit dem 18. Jahrhundert.
Mexikaner glauben, dass ein singender Mensch leichter eine gemeinsame Sprache mit Gott findet, und wenn er auch noch ein wenig betrunken ist, dann fügt Gott selbst die Worte zu seinem Lied hinzu.
Eslabon Armado („Armed (Combat) Link“) ist nicht nur eine der jüngsten mexikanischen Bands, sondern auch eine der beliebtesten. Und das nicht nur in Mexiko!
Liebe und Anerkennung fand dieses Team jedoch zunächst gar nicht in den nordamerikanischen mexikanischen Staaten, sondern in den Vereinigten Staaten von Amerika – drei junge Leute der Gruppe stammen aus Kalifornien, wohin ihre Eltern vor ihrer Geburt ausgewandert sind. Und nur das vierte Mitglied der Gruppe, Damian Pachecho, ist ein gebürtiger Mexikaner, der als Teenager in die USA kam.
Das Team wurde 2017 gegründet und die musikalische Bande (von der spanischen „banda“ – Gruppe) bestand zunächst aus fünf Personen:
Allerdings verließ Gabriel die Gruppe nach der Aufnahme der ersten Alben, um eine Solokarriere aufzubauen.
Junge Fans der Musik und Lieder von Ariel Camacho* nahmen ihre ersten Kompositionen im Stil des regionalen mexikanischen Genres auf.
* José Ariel Camacho Barrasa (8. Juli 1992 – 25. Februar 2015) war ein mexikanischer Gitarrist, Sänger und Mariachi-Songwriter im Corridos-, Ranchara- und Sierraño-Stil.
Doch nach kurzer Zeit begannen in Eslabon Armados Komposition neben dem starken Einfluss der Ranchera (Ranchera)* auch Noten von Cowboy-Country (Country)* zu verflechten – der Musik der nördlichen Staaten Amerikas, die ihre Eltern liebten.
* Ranchera ist ein Genre traditioneller mexikanischer Musik, ein melodramatischer und emotionaler Gesangsstil mit charakteristischen mexikanischen Schreien beim Singen.
* Country (aus dem Englischen: Country-Music) ist eine allgemeine Bezeichnung für einen Musikstil, der unter der weißen Bevölkerung ländlicher Gebiete im Süden und Westen der Vereinigten Staaten entstand und auf Gesangs- und Tanzmelodien basiert, die von frühen Siedlern nach Nordamerika gebracht wurden aus Europa.
Es war die Mischung dieser Stile, ihr Umdenken, die Verflechtung der Stimmharmonie der heiseren Stimme von Pedro Tovar und der Gitarrenplektren, die den Liedern von Zven jene Anerkennung und Originalität verlieh, dank der dieses Banda-Musical mehr als einmal besetzt war erste Plätze in den Top-Musik-Charts.
Der Mariachi-Stil ist keine eigenständige Richtung der Musikkultur Mexikos, er umfasst Halienses, Huapangos, Boleros, Walzer und Corridos, aber ein Ballados nimmt darin einen besonderen Platz ein – eine romantische, traurige Geschichte über Liebe, Verrat, Abschied und Kummer und schwelende Hoffnung.
Ballados werden in der Regel zur Begleitung einer El-Nato-Akustikgitarre aufgeführt, manchmal auch unter Hinzufügung anderer Musikinstrumente. Aber das Wichtigste ist die Stimmung und Stimme des Sängers, der die Liebesballade spielt.
Im Stil einer Liebesballade entstand das Lied „Diciembre“ („Dezember“), das am 18. Dezember 2020 im Repertoire der Gruppe Armado Link erschien.
Am 19.12.2020 wurde der Videoclip zu diesem Song uraufgeführt, eine Woche später landete der Song gemessen an der Anzahl der Likes in den Top 10 der besten Songs und blieb dort ganze fünf Wochen! Was nicht verwunderlich ist, denn die Ballade ist von tiefer Bedeutung erfüllt und jeder Zuhörer erkennt darin seine eigene kleine Seelentragödie.
Kein Wunder, dass Pedro Tovar selbst, der Autor der Musik und der Worte von „December“, seine Schöpfung wie folgt beschrieb: „! Se la dedico a todas las chicas, y no la dedico a nadie por separado!“
(„Ich widme sie (Ballade) allen Mädchen, aber gleichzeitig widme ich sie niemandem Bestimmten!“)
Der Originaltitel des 17. Songs aus Eslabon Armados 24 Songs umfassendem Album „Corta Venas“ („Cut the Veins“) lautet „Visualizer“ („Visualizer“): Diciembre Eslabon Armado.
Die Ballade selbst ist ungewöhnlich lyrisch, trotz der Tragödie der Situation – ein Bruch mit einem geliebten Menschen und die Sehnsucht nach der Unmöglichkeit des Zusammenseins.
Der junge Mann sehnt sich nach dem Mädchen, das ihn verlassen hat, seine Seele ist überwältigt von Traurigkeit und Erinnerungen an vergangene glückliche Tage. Dies ist ein Monolog, in dem sich ein junger Mann an seine verstorbene Freundin wendet und über die Tiefe seiner Gefühle spricht, dass er bereit ist, ihr eine ganze Welt in sich selbst zu schenken, und hofft, dass seine Geliebte ihn hört und seine Loyalität und Offenheit schätzt Seele, und sie werden die Chance haben, ein langes, glückliches Leben zusammen zu führen.
Im Text gibt es keine eindeutige Handlung, aber nicht umsonst trägt das Album selbst einen anderen Namen – „Visualizer“. Visualisierung ist die Übersetzung mentaler Ideen in visuelle Bilder. In lyrischen Liedern entstehen durch die Kombination von Wort und Musik Bilder, die untrennbar mit den Gefühlen, Gedanken und Erfahrungen des verlassenen Liebhabers verbunden sind.
Der Zustand des jungen Mannes ist auch ohne Übersetzung verständlich und weckt bei den Zuhörern Mitgefühl und Mitgefühl für sein Schicksal.
Das Lied ist ein Traum, das Lied ist eine Beschwerde, das Lied ist Hoffnung, das Lied ist reine, helle Traurigkeit …
AS hat einmal über solch ein zartes und tiefes Gefühl geschrieben. Puschkin:
„… meine Traurigkeit ist leicht;
Mein Kummer ist voll von dir
Durch dich, durch dich allein…“
Aber im Lied „December“ hat es der Autor nicht eilig, Ratschläge zu geben oder Schlussfolgerungen zu ziehen – der Hörer muss die Schlussfolgerungen ziehen!
