„Rhiannon“ ist ein Song von Fleetwood Mac und wurde von Stevie Nicnns, Lindsey Buckingham, Mick Fleetwood und John McVie geschrieben. Er wurde in Großbritannien am 10. Juni 1975 als Leadsingle aus dem sechsten Studioalbum der Band „Tusk“ veröffentlicht. Der Song erreichte Platz zwei im Vereinigten Königreich und wurde ihr erster Top-Five-Hit seit „Landslide“ (1970). Der Song handelt von einer Frau, die ihren Liebhaber an eine andere Frau verloren hat. Sie singt darüber, wie sie über diese Tragödie hinwegkommen will, aber wegen ihrer eigenen Gefühle für ihn dazu nicht in der Lage ist. Der Text handelt auch davon, dass man jemanden liebt, ihn aber nicht loslassen kann, weil man ihn immer noch zu sehr liebt.
Die Geschichte der Entstehung des Songs Rhiannon von Fleetwood Mac
Es ist ganz logisch, dass Stevie Nicks‘ Solosong unter dem Einfluss alter Magie entstanden ist. Die biblische Wahrsagerei, eine mystische Praxis, die auf das Jahr 1700 zurückgeht, behauptet, dass, wenn man ein Buch in die Hand nimmt und eine beliebige Seite aufschlägt, das erste Wort oder der erste Satz, den man sieht, zu einer Prophezeiung wird. Aber das Buch, das Nix 1974 aufschlug – das Buch, das ihr schließlich zum Superstar verhalf – versprach nicht gerade ein Wunder.
„Es war nur ein gewöhnliches kleines Taschenbuch, das ich bei jemandem zu Hause auf der Couch liegen sah“, sagt Nix mehr als 40 Jahre später. „Es hieß Triad [geschrieben von Mary Leader] und handelte von einem Mädchen, das von einem Geist namens Rhiannon besessen war. Ich las das Buch, aber was mich am meisten packte, war der Titel, und ich dachte: „Darüber muss ich etwas schreiben. Also setzte ich mich ans Klavier und begann, einen Song über eine Frau zu schreiben, die mit Vögeln und Magie verbunden war.“
„Ich habe immer noch die Kassette, auf der ich es zuerst aufgenommen habe“, fährt sie fort. „Lindsey [Buckingham, Nicks‘ musikalischer und dann romantischer Partner] kam herein und ich sagte: ‚Wir sollten in den Park gehen und das Vogelgezwitscher in der Morgendämmerung aufnehmen.‘ Und er sah mich an, als wäre ich verrückt. Und ich sagte: „Findest du nicht auch, dass Rhiannon ein hübscher Name ist?“ Er sagte: „Ja, wirklich hübsch.“
Weil der Song ursprünglich magisch war, hat er mit der Zeit seine tiefe Bedeutung gezeigt. Nachdem ich das Lied geschrieben hatte, fand ich zufällig heraus, dass Rhiannon die Göttin der Pferde und die Schöpferin der Vögel war“, erklärt Nix. „Drei ihrer Vögel begannen zu singen, als irgendwo ein Krieg ausbrach, und Reannon sattelte sofort ihr Pferd. All dies steht in der walisischen Übersetzung des Mabinogion, einem Buch der lokalen Mythologie. Wenn Rhiannon kommt, verliert man zuerst das Bewusstsein, dann kommt man wieder zu sich, und die Gefahr verschwindet, und man sieht drei Vögel wegfliegen, und man hört ein kurzes Lied. Das war im Grunde ein Rhiannon-Lied. Ich hatte keine Ahnung von so etwas.“
Die Probleme der Knicks im Herbst 1974 waren eher alltäglich. Sie arbeitete als Kellnerin, lebte mit Buckingham zusammen und schrieb für ihren Partner das unauffällige Debütalbum des Paares, Buckingham-Nicks, und versuchte auch, optimistisch in die Zukunft zu blicken. Währenddessen traf sich ihr Produzent Keith Olsen mit Fleetwood-Mac-Schlagzeuger Mick Fleetwood, der einen Ersatz für den Gitarristen Bob Welsh suchte. Olsen spielte Fleetwood mehrere Stücke von Buckingham-Nicks vor. Fleetwood war beeindruckt. Obwohl er ursprünglich Buckingham und Olsen als Produzenten engagieren wollte, bestand Lindsey darauf, dass es ein Paket mit Stevie werden sollte.
„Wer weiß?“, sagt sie heute. „Vielleicht wäre ich, wenn das nicht passiert wäre, wieder zur Schule gegangen und hätte keine Musikkarriere gemacht.“
Als sie sich mit dem Rest von Fleetwood Mac in den Sound City Studios in Los Angeles trafen, waren die beiden nervös und vor allem besorgt darüber, welche Rolle sie in der Band spielen würden. Über den magischen Moment, als sie zum ersten Mal mit Christine McVie zusammenspielten, sagte Mick Fleetwood später, er habe ein „absolut richtiges Gefühl“ beim Gesang gehabt. „Es schien, als hätte Merlin selbst keinen perfekteren Zauberspruch erfinden können.“
Und dieser Zauber wurde zu Rhiannon. Mit Buckinghams Gitarrenarbeit, Fleetwoods und Bassist John McVees ungewöhnlich aggressivem Groove und leichtem Hintergrundgesang erwachte Nicks‘ rohes Klavierdemo auf magische Weise zum Leben.
„Das ist es, was diese Band macht und immer gemacht hat“, sagt sie, „das Skelett eines Songs zu nehmen und es auszuschmücken. Sie haben es geschafft, das richtige Fleisch für mein kleines Skelett zu finden“.
Im Juli 1975 wurde ein selbstbetiteltes Album (auch als White Album bekannt) veröffentlicht, das die erfolgreichste und beständigste Version von Fleetwood Mac enthält. Rhiannon wurde als zweite Single ausgewählt und erreichte Platz 11 in den USA, konnte sich aber im Vereinigten Königreich nicht durchsetzen (wo es zwei Jahre später veröffentlicht wurde und Platz 46 erreichte).
Doch die Bedeutung des Songs ging weit über die Charts hinaus. Sie wurde schnell zu einem lebenden Schaufenster für die Knicks und zu einem Eckpfeiler für das Image und die Mythologie der Band. Nicks umkreiste die Bühne mit Chiffonschals und blondem Haar, das unter einem Hut hervorlugte. Sie trieb den Song auf sechs Minuten und tobte sich im letzten Teil aus („Dreams get you / Love is a state of mind“), woraufhin Fleetwood sagte: „Es sah aus wie ein Exorzismus“.
„Rhiannon ist ein zu komplizierter Song, um ihn jeden Abend zu singen“, sagte Nicks 1976. „Auf der Bühne verlangt sie wirklich vollen Einsatz. Jeder, auch ich, verpufft am Ende einfach. Und ich strenge mich bei diesem Lied so sehr an, dass ich fast umfalle. Sie hat etwas an sich, das die Menschen berührt. Ich weiß nicht, was es ist, aber ich bin wirklich froh, dass es passiert.“
In den Jahren seither wurde Rhiannon von so gut wie jedem gesungen, von Waylon Jennings bis Taylor Swift und zahllosen American Idol-Anwärtern. Und sie bleibt der Höhepunkt der Auftritte der wiedervereinigten Macs im Jahr 2015. Und während ihrer Reise ist Nyx immer wieder erstaunt über die seltsame Magie dieser biblischen Weissagung.
„Ein paar Jahre später schickte mir jemand einen Satz von vier Büchern, die von einer Frau namens Evangeline Walton geschrieben worden waren“, erzählt sie. „Sie hat ihr ganzes Leben damit verbracht, das Mabinogion und die Geschichte von Rhiannon zu übersetzen. Sie lebte in Tuscon. Ich besuchte sie 1977, nachdem Rhiannon ein Erfolg geworden war. Ihr Haus war ganz Rhiannon gewidmet. Sie hat ihr ganzes Leben dieser Geschichte gewidmet. Sie hat nie geheiratet. Tatsächlich wurde sie fast zu Rhiannon. Und es war erstaunlich. Sie hörte von unserem Lied. Sie erzählte mir von ihrem Leben und wie sehr sie von diesem Namen fasziniert war, genau wie ich. Das ist besonders interessant, weil ihr letztes Buch 1974 herauskam, genau zu der Zeit, als ich Rhiannon schrieb. Es sah so aus, als sei ihr Teil der Arbeit beendet und meiner begonnen.“
Wer ist Rhiannon aus dem gleichnamigen Hit der Band?
Alles begann damit, dass Stevie vor einem langen Flug am Flughafen den mystischen Roman „Triade“ von Mary Leader kaufte. Der Roman handelte von einer Frau namens Branwen, die glaubt, dass sie vom Geist einer anderen Frau namens Rhiannon besessen ist. Der Name erschien Stevie sehr schön, und sie beschloss, dass er geradezu nach einem Song verlangte.
Stevie Nicks: „Ich wusste nicht, wer Rhiannon war, das Einzige, was ich wusste, war, dass sie nicht von dieser Welt war.“ Übersetzt von Alexandra: Sie ist wie eine Katze im Dunkeln, und gleichzeitig ist sie selbst die Dunkelheit. Sie regiert ihr Leben wie eine schöne Lerche Und wenn der Himmel sternenlos ist. In deinem ganzen Leben hast du noch nie eine Frau gesehen, die vom Wind getragen wird. Kannst du bleiben, wenn sie dir den Himmel verspricht? Wirst du ihn jemals bekommen?
Jedes Mal, wenn die Sängerin auf der Bühne auftrat, sagte sie vor der Aufführung von „Rhiannon“: „Dies ist ein Lied über eine walisische Hexe“ (und in einem Interview erklärte sie auch, dass diese Hexe „freundlich“ sei). Um das gewünschte Image zu erzeugen, begann Nicks, bei Konzerten in schwarzen Kleidern und mit weiten, losen Schals und Tüchern aufzutreten, die für lange Zeit ihr „Chip“ wurden. Die Sängerin sang das Lied mit einer solchen Leidenschaft, dass Fleetwood ihren Auftritt mit einem Exorzismus“ verglich. Manchmal strapazierte Stevie ihre Stimmbänder so sehr, dass sie die Show sogar unterbrechen musste. Erst 1978 erfuhr Nix, dass die Namen der Romanfiguren der mittelalterlichen walisischen Legende des Mabinogion entnommen waren. Rhiannon war keineswegs eine Hexe. Der Name selbst bedeutete „große Göttin“ und gehörte in Wirklichkeit zu der Göttin der Fruchtbarkeit und des Mondes, die sich auf ihren eigenen Kopf hin in einen sterblichen Mann verliebte. Wegen dieses Ehebruchs zwang der oberste Gott sie, das aus dieser Verbindung hervorgegangene Kind zu töten …
Nach Angaben von Nicks komponierte sie den Entwurf von „Rhiannon“ in buchstäblich 10 Minuten auf dem Klavier. Danach griff Buckingham den Song auf und entwickelte ein eingängiges Gitarrenriff dazu. Da das Riff synkopisch war, fiel es Fleetwood, die an traditionellen Rock gewöhnt war, schwer, den richtigen Rhythmus zu finden. Daher musste der Produzent Keith Olsen das Spiel des Schlagzeugers mit … einer Klinge und Klebstoff bearbeiten. Er klebte eine Schleife aus verschiedenen Bandstücken zusammen und „mischte“ auf diese Weise mehrere Schlagzeugteile.
Die Single „Rhiannon“ war ein solcher Erfolg (Platz 11 in den USA), dass man den Namen der walisischen Göttin für neugeborene Töchter zu verwenden begann (wie der berühmte Regisseur Robert Rodriguez oder die Eltern der amerikanischen Sängerin Rhiannon Giddens). Im Jahr 1977 belegte er den 418. Platz in der Rangliste der beliebtesten weiblichen Namen. Wer die Geschichte dieses Liedes nicht kennt, wird den „schwarzen“ Witz der Macher der Serie American Horror Story wohl kaum verstehen. In der dritten Staffel hört eine Hexe namens Misty Day ständig Stevie Nicks, die sie ebenfalls für eine „weiße Hexe“ hält. Neben Rhiannon gab es noch weitere erfolgreiche Songs von Fleetwood Mac wie „Over My Head“ und „Say You Love Me“. Mir persönlich haben jedoch zwei andere Kompositionen besser gefallen – „Crystal“ und „I’m So Afraid“, die ich Ihnen im Folgenden vorstelle.
Bedeutung des Songs „Rhiannon“ von Fleetwood Mac
Der Song „Rhiannon“ von Fleetwood Mac wurde in der Musikindustrie sehr oft gespielt. Der Text dieses Liedes ist sehr emotional und tiefgründig. Die Bedeutung hinter dem Lied „Rhiannon“ ist nicht einfach, und es gibt viele Interpretationen. Der Text dieses von Stevie Nicks geschriebenen Liedes war in den 1970er Jahren ein Hit für die Band. In dem Lied geht es um eine junge Frau, die ihre Familie und ihr Zuhause verlässt, um in einer Fabrik in London zu arbeiten. Sie liebt die Musik, aber sie liebt auch ihr Leben und möchte mit ihrem Mann zusammen sein.
Der Text des Liedes „Rhiannon“ von Fleetwood Mac ist ein sehr bekanntes und beliebtes Musikstück. Das Lied „Rhiannon“ von Fleetwood Mac ist eine schöne und romantische Ballade. Es war ein Riesenhit für die Band, und der Song wurde von vielen Künstlern gecovert, darunter Stevie Wonder, der ihn in seinem Klassiker „Superstition“ von 1980 verwendete. Wir alle kennen Fleetwood Mac und den Song „Rhiannon“ von ihrem Album Rumours. Dies ist ein großartiges Beispiel für ein Lied, das von einer Gruppe von Menschen geschrieben wurde, weil der Text so emotional und kraftvoll ist.
Der Text des Liedes „Rhiannon“ von Fleetwood Mac dient vielen Künstlern als Inspiration. Der Text dieses Liedes ist sehr relevant für das Thema. Der Text des Liedes „Rhiannon“ von Fleetwood Mac, geschrieben von Stevie Nicks und gesungen von der Band, wurde im Film „The Rum Diary“ (2011) verwendet. „Rhiannon“ ist ein Lied von Fleetwood Mac. Es wurde von Stevie Nicks, Lindsey Buckingham und Christine McVie geschrieben. Er wurde als zweite Single ihres Albums „Rumours“ veröffentlicht.
Der Text des Liedes „Rhiannon“ von Fleetwood Mac:
Ich sage nicht gerne, dass ich ein guter Schriftsteller bin, aber ich bin es.
Ich möchte nur sagen:
Ich bin kein guter Schriftsteller, ich bin einfach ich.
Jetzt weißt du also, wer ich bin.
Wenn du einen Song hörst, fühlst du die Emotionen, die er in dir hervorruft. Wenn du ein Lied mitsingst, bewegt sich auch dein Körper, und dein Geist ist erfüllt von Gedanken, die mit dem Text verbunden sind. Liebeslieder sind ein sehr beliebtes Genre in der Musikindustrie. Sie werden oft als die „Sprache der Liebe“ bezeichnet. In diesem Abschnitt werden die Geschichte, die Struktur und die Entwicklung von Liebesliedtexten untersucht. Der Text eines Liebesliedes kann den Unterschied zwischen einer erfolgreichen und einer gescheiterten Beziehung ausmachen. Es ist wichtig, herauszufinden, welche Art von Text für das jeweilige Lied geeignet ist. Die richtige Wahl des Textes kann zum Aufbau einer Beziehung beitragen. Liebeslieder sind ein sehr wichtiger Teil unseres Lebens. Sie werden verwendet, um die Gefühle und Emotionen auszudrücken, die wir im Laufe des Tages erleben.
Ein Liebeslied ist ein Musikstück, das in einer romantischen Umgebung gespielt werden soll und einen Text hat, der das widerspiegelt, was man zu diesem Zeitpunkt fühlt. Es ist wie ein Liebesgedicht oder ein gefühlvolles Lied, aber in Musikform geschrieben. Liebeslieder durchlaufen verschiedene Entwicklungsstufen, von einfach und direkt bis hin zu komplexer und abstrakter, aber immer mit einem zugrundeliegenden Thema, das normalerweise von der Liebe selbst handelt.
Der Text ist ein wichtiger Teil eines jeden Liedes und ein guter Text ist der wichtigste Teil eines jeden Liedes. Er kann dazu dienen, deine Gefühle, deine Persönlichkeit oder sogar deine Beziehung zur Welt zu beschreiben, und sollte zum Thema passen, aber nicht zu lang sein. Er sollte auch so klar sein, dass du ihn nicht laut lesen musst, aber trotzdem das vermitteln, was du sagen willst. Liedtexte sollten nicht zu kompliziert oder schwer zu verstehen sein; sie sind nur Worte, die Emotionen und Gefühle auf einfache Weise vermitteln. Es geht nicht darum, ob der Text oder die Musik der wichtigste Teil eines Liebesliedes ist. Es sind die Emotionen, die durch sie vermittelt werden, die sie zu etwas ganz Besonderem machen.
